J-ROCK＆POPの礎を築き、今なおシーンを牽引し続けているアーティストにスポットを当てる企画『Key Person』。記念すべき第一弾ゲストは、THE MODSの森山達也（Vo＆Gu）。1981年にデビューし、その1年後の1982年には記録的な集中豪雨に見舞われた“雨の野音”といった伝説を残すなど、数々のドラマを作り上げてきたTHE MODSの始まり、これからについて語ってもらった。さらに、そんなTHE MODSにとっての“Key Person”である元Epic Sony Recordsの丸山茂雄氏にもコメントをもらった。

このコーナーでは、普段のインタビューで語られないグッズ制作やアートワークなど、アーティストがこだわりを持って取り組んだものづくりの現場を調査！　第1回はLUNKHEADが作る缶バッジを中心に、グッズへの想いや意外な重要ポイントを訊いた。ファンを想った制作秘話の数々は必見!!

CD、音楽配信、カラオケの3部門からヒットを読み解く『臼井孝のヒット曲探検隊』。この連載の概要については、第1回目の冒頭部分をご参照いただきたい。ただし、第5回の安室奈美恵からは2017年末までのデータを、そして前回の松任谷由実からは2018年までのデータを反映している。今回はMr.Children（以下、ミスチル）の総合的なヒットについて迫ってみたい。

ムーディー・ブルースはメロトロンやサウンドエフェクトをよく使うからか、プログレッシブロックのグループと見られがちだが、実はそうではない。彼らはあくまでも美しいメロディーを生かすために当時の先進的な道具を使っていたのであって、プログレッシブロックを目指していたわけではない。キング・クリムゾンやイエスらとは立ち位置がまったく違うのだ。今回取り上げる7枚目となる『童夢（原題：Every Good Boy Deserves Favour）』を聴けば、プログレというよりポップでフォーキーなスタンスが彼らの持ち味であることが理解してもらえるはずだ。日本では本作で彼らの人気に火がつき（オリコン7位）、他の作品も聴かれるようになり、シングルカットされた「ストーリー・イン・ユア・アイズ」は毎日のようにラジオでオンエアされていた。本作は全英チャートで1位、全米チャートでも2位と大ヒットした彼らの代表作のひとつである。

平成がそろそろ終わるということで、それになぞらえて何か名盤を選べないかと考えて、今回はMARCHOSIAS VAMPをチョイスした。その理由は以下にクドクドと述べたのでそれをご参照してほしいが、彼らは現在まで続く音楽シーンの多様性──その礎を担ったバンドのひとつ。デビュー当時も高い評価を受けたバンドではあるが、令和を迎えても再評価されてしかるべき音楽性を持った偉大な存在だと思う。

4月1日に新元号が発表され、5月1日からは令和の時代がやってきます！　今回は令和を迎える前にもう一度平成を懐かしむ気持ちで、平成で流行った“歌ってみた”と“ボカロ”のMVをピックアップしてみました。この時代ならではフレーズやシチュエーションもあり、特に平成生まれの方は思い当たる節があるかも？

東京の桜の状態はすでに葉桜となりつつありますが、これからお花見シーズンが始まる東北・北海道方面では桜の開花を心待ちにしている人たちが多いことでしょう。さて、『桜』とは日本の代名詞であり、日本を象徴する存在でもありますよね。日本では古代から歌に詠まれてきた桜ですが、海外でも歌詞に綴られた楽曲が結構あるんです！　そこで今回は歌詞に注目して選んだ「『桜』が歌詞にある“桜”縛りの洋楽５曲」をご紹介します。

ボズ・スキャッグスと言えば大ヒットしたAOR作品『シルク・ディグリーズ』（’76）が代名詞のように思われがちだが、そもそも彼は都会的なR＆Bが得意でAORという言葉がない70年代初頭から、『モーメンツ』（‘70）『ボズ・スキャッグス・アンド・バンド』（’71）『マイ・タイム』（‘72）といったアルバムで洒落たポップソウルをやっていたのである。しかし、その少し前の69年に彼がアトランティックからリリースしたソロ2作目の本作は、ブルースやカントリーをベースにした泥臭いルーツ系の音作りが特徴で、彼のバックボーンがよく分かる滋味深い仕上がりになっている。今回はアメリカーナのはしりとも言える『ボズ・スキャッグス＆デュアン・オールマン（原題：Boz Scaggs）』を取り上げる。

実に6年半振りとなるソロアルバム『FRIENDSHIP』を3月27日に発表した伊藤ふみお率いるKEMURI。4月13日(土）の水戸LIGHT HOUSEより対バンツアー『KEMURI TOUR 2019 “ANCHOR”』がスタートするとあって、今週はそのKEMURIを紹介しようと思う。彼らのバンドスタイルである“P・M・A（Positive Mental Attitude=肯定的精神姿勢）”と、パンクロックの関係について徒然なるままに書いてみた。

4月1日に新元号“令和”が発表され、いよいよ平成も残り1カ月を切りました。3回目となった平成のMV特集、今回は平成21年～31年までを象徴する5作をご紹介します。まだ最近ではありますが、この機会にぜひチェックを！

新元号“令和”が発表されて1週間。平成もいよいよ数日を残すのみで、大きな時代の節目を迎える喜びと若干の戸惑いにゾワゾワする昨今ですが。今回は昭和、平成、令和と元号をタイトルに持つ5曲をセレクト。今は平成30年を振り返るテレビ番組や企画も多ければ、レコードや歌謡曲といった昭和レトロに興味を持つ若者も増えていたりと、昭和～平成を振り返るには絶好のチャンス！　歴史的観点から見ても、昭和、平成と時代を象徴する文化や音楽は語り継がれ、聴き継がれていくはず！　ということで。「あれから30年！」と綾小路きみまろばりに遠きにありて想うものになりつつある昭和、そして間もなく終わりを告げる平成を冠する楽曲から、俺なりに時代を検証していきます。

78年にセックス・ピストルズが空中分解し、メンバーのシド・ビシャスが亡くなった時点でパンクロックは一応の役目を終えた。“一応”というのは、パンクの精神はその後も生き続け、ハードコア、グランジ、オルタナティブなど、表面的にはさまざまな形態に変異しながらも、その精神はしっかり引き継がれているからだ。ジョン・ライドン（元ジョニー・ロットン）はピストルズを抜けた後、ジャマイカに行き新しいグループの構想を練った。そして、イギリスに戻って結成したのがパブリック・イメージ・リミテッド（以下、P.I.L）である。今回取り上げる『セカンド・エディション』は彼らの2ndアルバムで、当初は『メタルボックス』というタイトルでリリースされた。ダブ（DUB）を取り入れた硬質のファンクサウンドに乗ってライドンの歪んだ叫びが響く様は、まさに異形という言葉が相応しい唯一無二のサウンドである。

2019年は再始動から10年目。現メンバーとなったアルバム『服部』から30年目。そして、川西幸一（Dr）が還暦＝60歳…つまり60年目。これらの数字を足して100ということで、“ユニコーン100周年”と、何だかよく分からない理屈だが、それなぞらえて、3月27日に新作『UC100V』をリリースしたばかりのユニコーンが、4月6日から全国ツアー『ユニコーン100周年ツアー“百が如く”』をスタートさせる。ユニコーンの名盤は以前、『ケダモノの嵐』を紹介したので、今回はメンバーのひとり、奥田民生の作品をピックアップしてみた。

今回はアーティストたちが地元で撮影したMV特集！　それぞれの思い出の場所なども観ることができるかも!?　また、今回紹介する地に行ったことがある人や地元が近い人にとっては“ここ行ったことある！”“私の地元の近く！”など見ているだけでも楽しめ、行ったことがない人でも行ってみたいと思えるはず。ぜひアーティストたちの生まれた故郷への想いが詰まった5本の映像作品をチェックしてみてください。

大きいお友達を騒がせた『怪盗戦隊ルパンレンジャーVS警察戦隊パトレンジャー』に登場する“強制帰宅ビーム”を食らいたいとコーヒー片手に電子タバコを吸っているみなさん、あるいは掛け布団の裏側で生暖かい暗闇を瞠目しているみなさん、さっさと起きてください。名残惜しくはありますが、『ルパパト』は終わってしまいました。そして、本日はまだ月曜日です。金曜日までの道のりはまだまだ遠い上に、どうせ乾いたパンのようなお花見イベントがねじ込まれます。それでもすれすれのところで踏み止まって、「今日だけは生きよう」と耐えてください。肺の裏側に鉛のごとく張り付いている孤独をピカピカに磨き上げるためのお金を獲得してください。琴線に触れるもの、心を揺さぶって肌をざわめかせる楽しみは、たったひとりで贅沢に味わえばいいのです。誰かと分かち合うことなく、何かの輪に組み込まれることなく、しれっと、したたかに夜道を歩く。そんな生き方も悪くありません。

今月27日からリンゴ・スター・オールスター・バンドの来日公演が始まっている。オールスター・バンド名義での第1回目の来日は1989年だったので、今回は30周年という節目の年。そんなこともあってか、リンゴは78歳であるにもかかわらず全9公演（うち2公演は追加公演ではあるものの…）という力の入れようだ。公演の成功を祈念する意味も込めて、今回はリンゴが73年にリリースしたソロアルバム『リンゴ』を取り上げる。本作『リンゴ』はソロ作品としては3枚目となるのだが、その前に出た『センティメンタル・ジャーニー』と『カントリー』の2枚は、彼の趣味的な側面にスポットを当てた企画作品のような性質なので、この『リンゴ』こそが本質的なデビューソロ作だと言ってもいいだろう。なにしろこのアルバム、すごい面子をバックに携えチャートでも好成績を残すなど、彼の代表作となった。

サザンオールスターズの名盤シリーズの3回目。いよいよ3月30日（土）から『WOWOW presentsサザンオールスターズLIVE TOUR 2019「“キミは見てくれが悪いんだから、アホ丸出しでマイクを握ってろ!!”だと!? ふざけるな!!　supported by 三ツ矢サイダー』がスタートするわけだが、今回のように超特大規模の全国ツアーを開催する老若男女に愛される存在でありつつも、ロックバンドとしてのスタンスを貫き通しているの彼ら。そんなサザンオールスターズの姿をパッケージしたのが今週紹介する『Young Love』だ。

これまでスタイリッシュなものや、かわいらしいMVをたくさん紹介してきましたが、今回はアーティストが身体を張っているMVを5本ピックアップしました。まるでバラエティー番組のような仕上がりのものや、地道に頑張る姿など、努力と感動に満ちたMVで元気をもらってください！

いよいよ桜の開花宣言が各地で出始めた今日この頃。気温も上がってきて、暖房を使わないで大丈夫になってくると、“あ〜、春が来たなぁ”とか思いながら、調子がパシッと戻ってきたりするものです。花粉症もあと少しの辛抱。どうにか乗り切りましょう。というわけで、今回は春うたの名曲をピックアップ！　せっかくなので、ベタをちょっとだけ外したカバーで選んでみました。

60sロックシーンに登場したライ・クーダーやデュアン・オールマンは、卓越したスライドテクニックを披露し、数多くのフォロワーを生んだ。80sに登場したサニー・ランドレスや90sのデレク・トラックスは、その華々しい成果であると言えよう。71年にデビューしたリトル・フィートのフロントマン、ローウェル・ジョージも凄腕のスライドギタリストとして知られているのだが、彼のスライドプレイは花形リード楽器というより、アンサンブルの一部として使用するタイプである。コンプレッサーやフェイズシフターを使った音作りは独創的で、ローウェル独特のサウンドであったためフォロワーは少ない。僕が思い付くのは、鈴木茂とボニー・レイットぐらいである。今回取り上げる『ディキシー・チキン』はリトル・フィートの3rdアルバム。そんなローウェルの渋いスライドをはじめ、ウエストコースト出身のグループとは思えないほど重厚で粘っこいサウンドが特徴だ。商業的には成功したとは言えないが、名作の多い70sロックの中でも飛び抜けて素晴らしい作品である。