ラックライフ

(c)綾野ことこ・京都アニメーション/ツルネ製作委員会　京都アニメーション制作で2018年に放送されたテレビアニメ「ツルネ ―風舞高校弓道部―」の劇場版制作が決定した。放送2周年を記念して公開されたプロモーションビデオ内で明らかになった。

3月に予定されていたLINE CUBE SHIBUYA（渋谷公会堂）ワンマンは残念ながら中止になってしまったが、ラックライフは止まることなく前を向いて前進中だ。5月には大型タイアップ付きのニューシングル「アオイハル」をリリースし、7月19日には「streaming＋」で初の有料配信ライブ『おうちでラックライフ ONEMAN LIVE in 茨木JACK LION』の開催が決定。9月11日の東京・EX THEATER ROPPONGIから始まるツアーも、新たな日程がアナウンスされ、再会の時は刻一刻と近づきつつある。長い自粛の日々の葛藤、新曲への思い、そして新たな未来について、PON（Vo＆Gu）の本音を聞いてみよう。

いくら百戦錬磨のライブバンドでも、いや、逆にライブバンドであるほど、オーディエンスの反応が見えない状態でのライブは不安だろう。しかし、そこで表現者・演者としての本能と楽曲自体の力は炙り出されるのだなと、新型コロナウイルス以降、新しいライブのスタイルとして定着しつつあるオンラインライブを見て実感するのだ。

TVアニメ『ツルネ –風舞高校弓道部–』のOP主題歌となっているニューシングル「Naru」は、ラックライフの王道と言えるロックナンバー。曲を作るにあたってアニメの内容と自分たちがリンクしたとPON（Vo&Gu）が語る、そのこころとは？

新たなチャレンジに取り組んだリード曲「走って」や大事な曲の再録を含む全14曲が収録されているメジャー2ndアルバム『Dear days』について、PON（Vo&Gu）にインタビュー！

好評放送中のTVアニメ『「食戟のソーマ 餐ノ皿」遠月列車篇』のオープニング主題歌でもあるニューシングル「シンボル」。作品の世界観を反映させながらも同曲がラックライフと仲間のバンドの歌になった経緯をPON（Vo&Gu）が語る。

　バンドの10周年を記念する『10th Anniversary Tour“Winding Road”』のスタートとなる9月22日の渋谷CLUB QUATTRO公演がソールドアウトとなったため、11月28日、追加公演をマイナビBLITZ赤坂で開催。8月にリリースしたメジャー2ndアルバム『Dear days』の収録曲を中心に22曲を演奏した2時間の熱演は、ラックライフらしさを改めてアピールするとともにバンドが次のステップを視野に入れ、すでに動き出していることも印象付けたのだった。

　昨年8月23日にリリースしたシングル「リフレイン」を引っ提げ、11月から年をまたいで全国を回ってきたラックライフの『2017-2018 ～Change The World TOUR～』。満員の観客がバンドを歓迎した、そのセミファイナル公演の模様をレポート。バンドの勢いがさらに加速し始めたことを物語る熱演は、今後の飛躍を期待させるものとなった。

　一歩ずつ、確かに一歩ずつには違いないが、ツアーをやるたび、会場の規模は大きくなってきた。そして、目に見えるそんな手応えを糧に前に進んできたその歩みはこの日、ラックライフのワンマン史上最大キャパとなるTSUTAYA O-WESTに辿りついた。ずっと憧れていたステージに立てた喜びに思わず感極まったPON（Vo&Gu）をはじめ、この日、バンドが満員の観客に印象付けたのは、一曲入魂――どの曲もクライマックスという気持ちで演奏する姿だった。いつも通りに、いや、いつも以上にペース配分など考えずに1曲目からぶっ飛ばした演奏は、PONの向こう意気が表れたものには違いないが、パワフルすぎるLOVE大石のドラムによるところも大きいようだ。もちろん、ふたりががむしゃらになれるのは、曲を彩るikoma（Gu）とグルーブを作り出すたく（Ba）が確実なプレイで支えているからこそ。ライヴハウスでお客さんの目を見て、歌を歌いたいというずっと変わらない想いを、何度も語りながらメジャー1stアルバム『Life is beautiful』の全13曲に加え、新旧の代表曲を披露。ファンキーな「ラブリープリティーミュージック」では彼らのライヴには珍しい横ノリという魅力が加わった。