【インタビュー】Go Hiyama「建築や音楽……一見異なるようなふたつが共存するものに興味がある」
DJ、サウンドデザイナー、アーティストとして知られるGo Hiyamaこと日山豪の個展「音を鳴らすということ」が開催中だ。今回の個展は、日山が電子音楽を中心に作品をリリースする過程の中で感じた「音はどこにあるのか。音は何と関係するのか。音を鳴らすと何が生まれるのか。音とは。音楽とは。」という疑問に対して、それを形にして答えを見出そうとする試みとなっており、音楽家による芸術作品として、興味深いものとなっている。なぜ今回の個展開催に至ったのか、彼の生い立ちとともにその思いを聞いてみた。
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■建築と音楽には
■アートとデザインがある
──今回の個展の話を伺いたいのですが、ああいうことを考え始めたのはいつでしょうか？
Go Hiyama 5〜６年前、音楽を作ること自体を考え始めた時期があったんです……なぜ音楽が売れないんだろう、なぜクラブにお客さんが少ないんだろう、クラブミュージックって何なのだろう、自分が今つくっている音楽は何のためだろう、いろいろ考えたんですが、結局僕はそのクラブミュージックの世界しか知らなくて。一言で音楽と言っても僕の音楽の世界は狭かったんですね。見渡してみると、実は僕の周りには音楽に限らず、すごく面白い人たちがたくさんいたんです。
例えば面識があるわけではないですが、共栄デザインさんやYURI SUZUKIさんは広く音を表現していてすごく楽しそうで。それを知って興奮して。クラブミュージック、DJだけだった生活から、そうやって視野が広がってきた感じなのかな……そんなときに“自分らしいもの”をもう一度作りたいと思ったんです。まず出てきたのは音楽で、それは昨年リリースした『I AM GOODBY』という形になった。その作品を作っているころに、漠然と“何かやりたい”と思ってギャラリーのオーナーに言ったことを覚えてます。「俺、弦張りたいっス」って（笑）。
──今回の作品そのままですね。
Go Hiyama 実はそのときはなんでそう思ったのか、覚えてないんです。それが2年半くらい前ですね。そこからいきなり弦を張ったわけではなくて、なんで自分がそう思ったのか考える日々が続きました。本を読んだり、音楽以外の人にあったり、何かを見に行ったり、勉強したり……。そうして、ああ、だから俺は弦を張りたかったんだな、ということが分かってきて、今回の展示に至りました。展示物の前にいろいろと文章は書きましたが、こういう思いのキーワードだけを記したんです。全部言ってしまうと面白くないと思って。実はかなり“いろいろな考え”（https://goo.gl/h9Kr49）があの作品に入っている。
