【vistlip】“vistlipとは何か？”を
考え、辿り着いた場所

智

もともとvistlipは“vista”（視覚）と“lip”（聴覚）で構成されたバンドなんですね。でも、アルバム『LAYOUT』の制作を経て、“今後は視覚と聴覚だけじゃなく、全てで楽しめるバンドになりたい”ということで、昨年12月に『Right side LAYOUT[SENSE]』というライヴを行なったんです。ミニアルバムはその先にあるものとして位置付けているので、聴覚、視覚、味覚、嗅覚、触覚という五感をテーマにしています。

海

曲が速くて勢いのある曲なので、まさか“Chaplin”というタイトルが出てくるとは思ってなかったです。もっと強いタイトルが入ってくるかなって考えていたので。“よくそんなタイトルが出てきたね”と驚いていたら、智がすごく嬉しそうな顔をしながら“え？”って言っていました（笑）。

智

“音”というものを考えた時に、チャップリンが思い浮かんだんですよ。彼の作品で台詞が当てられたバージョンを観たことを思い出して。“もうチャップリンはいないし、この作品はいつ作られたのかな？”と思い、“そのような台詞で、チャップリンは良かったのかな？”と想像してみたんです。

Tohya

普段、Yuhはあまり曲を褒めたりしないんですけれど、珍しくミックスチェックの時に“この曲は、じわじわと良さがくるね”と言ってくれました。

海

テンポ感や空気感は、ギタリストが好きな曲だと思う。

Tohya

バラードでガッと弾ける感じが、たぶんいいのかな。僕もライヴでは静かな曲という感じじゃなくて、それこそ感情を込めて、激しく叩くんじゃないかと思います。

智

“本当は味オンチ”とか、実は違うっていうもので連想していって、このタイトルになりました。“Imitationに続く言葉を考えてほしい”という指示をみんなに出したんですけど、カッコ良いものがなかなかなくて、タイトルは結構悩みましたね。

智

瑠伊の曲はポップだったりするけれど、メンバーがしっかりvistlipにしていけば、きっと大丈夫だと思って。

海

一番手間がかかりました。瑠伊に“どのくらいやっていい？”と方向性を確認しながら使うギターを選んで。1回目に録ったのはロック感が出ていたけど、もっと輪郭をはっきりさせたいと思い、ギターを変えて一部作り直したんです。

Tohya

僕もこれが大変でした。智から“Aメロとかで使っている、走っているようなリズム感を多用してほしい”という要望があって。それをサビとかに全面的に盛り込むと、曲自体成立しなかったので、いろいろ工夫しましたね。とにかく展開がめまぐるしく、プレイヤー側からすると普通の曲ではない。複雑なリズムパターンもすごく多いです。

Tohya

これはちょっと特殊な作り方をしました。僕が最初にド頭のテーマを作って、それをYuhに渡し、ギターリフのイントロを付けてもらって、それからAメロを海が作り、Bメロを瑠伊が作り、最後また僕に戻ってくるという。サビとかその後は、全部僕が作ったんですけれど。

Tohya

“海って曲作れるんだ！”という感じはありました（笑）。ゼロから曲を作るんじゃなくて、あるものに足していくっていうのは、ちゃんと理解していないと難しいと思うんですよ。でも、見事にきれいなAメロをはめてきたから。

海

俺も“やったらできるもんだな”って思いました（笑）。

智

海の曲だと、普段は変な譜割になるんですよ。常にこういうメロディーだったら、詞を書きやすいのに。だから、“何でこのAメロを作れるのに、いつも変な譜割なんだよ！”って言ったら、“いつも普通じゃ、つまんないだろ”って返されましたけど（笑）。

海

今回はミニアルバムのビデオというスタンスで作りました。「La Vista」の歌詞を映像にすると、メンバーが出てくる隙がない気がして。せっかく五感をテーマにしているし、各メンバーが1曲ずつ作曲していたから、それを具現化したいなと。いつもライヴの映像を一緒に作ってもらっている方の映像はお客さんの評判がいいし、自分のイメージもすごく理解してくれるので、ちょっと無茶を言って一緒に作っていただくよう、お願いしました。

海

根源に近いよね。

智

根源であると当時に、さらに進んだものでもあるよね。ここ1年くらい“vistlipって何なのかな？”ということをみんなで考え続けたんですけど、そこで自分たち自身にたくさん触れて、辿り着いた場所が、このミニアルバム『SENSE』なんじゃないかと思います。今までいろいろなことがあったけれど、ある意味、自分たちのレールがやっと見つかって。ここからまた、始まっていく気がします。