撮影：ETB／取材：ジャガー

1ヴォーカル+4ダンサーからなるrhythmic。これまでのヴォーカルダンスグループの概念を打ち壊すべく、5人のカラーが主張し合って新たな色を生み出しているので、インタビューもメンバー全員に語ってもらった。 取材：ジャガー

今年の1月2日と3日に行なったワンマンの模様を収めたライヴ作品をリリースするSuara。当日のライヴの感想について訊くと同時に、1stミニアルバム『アマネウタ』を再販するあたって再確認したという歌に対する想いについても語ってもらった。 取材：石田博嗣

鮮やかな歌詞を柔らかな音色で紡ぐ5人組acariの2ndアルバム『プリズム』が完成。プロデュースを片寄明人(GREAT3)、ミックスを深沼元昭(Mellowhead／PLAGUES)が務めた飛躍作だ。中心人物の三浦コウジ（Vo&Gu）に訊く。 取材：高橋美穂

吉田山田が完成させた新曲は爽快感と切なさを併せ持つ夏ソング。彼らにとっては挑戦と冒険の1曲だったようだ。 取材：土内 昇

ポジティブでメロディックな楽曲で多くのファンから支持されている THE KIDDIEがシングル「smile.」で満を持してデビュー！ 取材：土内 昇

歌、楽器、どちらが前に出ようがギルガメッシュは揺るがない。そんな自信を付け、これまで以上に自由なアプローチをみせる「COLOR」が完成した。 取材：ジャガー

“SEVEN”とは闘いを表す数字なのだという。それは昨今の12012の姿勢を象徴するものでもある。彼らが新たに紡いだ激しいサウンドと痛切なメッセージは聴き手にどう響くのか。『SEVEN』は世の中に問いかけるアルバムだ。 取材：土屋京輔

先のシングル「まなざし」がTBS系ドラマ『タンブリング』主題歌に起用され一躍その名を知らしめたHoney L Daysがついに1stアルバムをリリース！　これまでの軌跡、そしてこの先の彼らを垣間見せる作品となっている。 取材：高木智史

久々のリリースは、TVアニメのエンディングテーマを含むミニアルバム。どんな気持ちで本作を制作したのかを語ってもらった。 取材：石田博嗣

シングル「ハルアシンメントリー」でメジャーデビューを果たす、LONELY↑D。神戸から上京してきた3人のデビューに対する意識は高く、より音楽に対してストイックになっているという。 取材：石田博嗣

これまでにアニメ『銀魂』のオープニングテーマ「Light Infection」などを手がけてきたPragueが、待望の1stアルバムをリリース。豊富な音楽知識に裏付けられたサウンドと、文学的な表現の歌詞が、巧みな罠を張りめぐらす、確信（核心）的な作品に仕上がった。 取材：榑林史章

ニューシングルは夏をテーマに作られた一枚。バラードの表題曲に対し、カップリング2曲は痛快に弾け、まさに3曲3様の夏を描いている。また、“全員の音質がガラッと変わった”と語っていたのも特筆すべきところだろう。 取材：石田博嗣

日本産メロディックパンクシーンのトップランナーTOTALFATが、ついにメジャー初アルバム『OVER DRIVE』をリリース！　リスナーの心を“どポジティブ”にしてくれる最高に痛快な音楽を生み出す彼らの極意を、Shun（Vo&Ba）&Kuboty（Gu）に熱く語ってもらおう。 取材：道明利友

1stアルバム『PARALLEL LIVES』から約1年、バンドの進化を感じさせる2ndアルバム『Sands of Time』が届いた。本作に対する手応えや前作との違いについて生形真一（Gu）と村松 拓（Vo&Gu）が語ってくれる！ 取材：石田博嗣

孤高のオルタナティヴロックバンド、ART-SCHOOLが結成10周年を迎えた。新作ミニアルバム『Anesthesia（アネスシージャ）』は、死の影のある暗く激しい切迫感から生命力みなぎるポップな躍動感へと音楽の力で突き抜けた力強い作品だ。結成当時から唯一のオリジナルメンバー、木下理樹(Vo&Gu)に話を訊いた。 取材：宮本英夫

札幌出身の4人組、sleepy.abの1stシングル「君と背景」が完成した。インディーズ時代から、ポストロックの繊細で深遠な世界観と歌心が滲む日本語詞を共存させてきた彼ら。その魅力をバンド史上最も開けたかたちで表現した名曲！ 取材：高橋美穂

約1年7カ月振りとなる6thアルバム『マジックディスク』が完成！　00年代の停滞ムードを（自らのデビュー以降の輝かしい足跡もろとも）刷新していく、最高にポップで攻撃的なロックアルバムだ。その核心を4人全員で語る！ 取材：高橋智樹

表題曲に対して実験的で遊び心が満載のカップリング曲。くるりのカップリングベスト『僕の住んでいた街』がオリコンチャートで1位を獲ったというニュースを聞いて、実に彼ららしいと思った。そして、その作品を引っ提げた本ツアーの東京公演1日目。1曲目の「東京レレレのレ」の演奏が始まった瞬間に、スペクタクル（？）な空間が会場を包み込む。どこか沖縄的であり、それでいて無国籍風で、高揚感やお祭り感があって現存のポップスでは説明不可能だが、ロックであることだけは確実で、くるりらしく開放的で…そんな“異空間”に観客を引き込んだ。その後も3ピースという編成で繰り出される、巷に流行るJ-POPやJ-ROCKとは一線を画したストイックなロックナンバーが異空間の深みへと聴く者を誘うと、いきなり新曲が4曲続けてプレイされる。ゆるさとピースフルな空気を漂わせる新曲たちは、かつてのフォークロックやブリティッシュロックのような大らかさやロック臭さを醸し出しながらも、くるりならではの自由度や生活感を感じさせた。そして、「ガロン」や「イメージファイト」などがさらにディープな空間を作り上げると、7月リリースの新曲「魔法のじゅうたん」、初めてライヴで演奏するという「地下鉄」など独特の世界と空気を持った楽曲も披露された。このカップリング曲中心のライヴを観終えての印象も、説明不明なサウンドでもポップスとして昇華しているのがくるりの曲の醍醐味であり、そこからは彼らの“ロックが好きだ！”という思いがにじみ出ているということだった。これにくるりファンはもとより、ロック好きが反応しないはずがない。さすが、オリコン1位！

3月にリリースしたカップリングアルバム『表情＜Coupling Collection＞』を引っ提げた今ツアー。詰めかけたファンは開演を告げるアナウンスが鳴ると歓声を挙げながらグイ～っとステージに寄り、凄まじい熱気の中、スタート。オープニングナンバーは「RPG」だ。リズミカルな高橋久美子（Dr&Cho）のドラムと橋本絵莉子（Gu&Vo）の伸びやかなヴォーカルが乗ったポップな楽曲にオーディエンスはクラップを送る。2曲目は先程の絵莉子のふわっとした声が嘘のようにキリッと冴え渡るゴリゴリの疾走ナンバー「湯気」。観客は跳ね、グッとステージとフロアの距離が近くなったところで、今度はオルタナ感満載の「リアル」を投下。カップリングということでより自然体で挑戦的なアレンジになっているのかもしれない。頭3曲ですごい振りきれようだ。普段のライヴにはないスペシャルなセットリストにファンはさまざまな反応を見せる。また、中盤にはファンからのご当地ワードをもらい、そこから即興で1曲作り上げるという“ご当地ソングを作りませんか”のコーナーへ突入。“東村山音頭”“ナンジャタウン”…などから晃子と久美子が歌詞を作り、それに絵莉子が“♪フンフン…”とメロディーを当てていく。これまた普段は見られないチャットの曲作りの現場にファンはワクワクザワザワ。かくして出来上がった「なんじゃらモンチー」は歌えや踊れのチャットモ音頭。コール＆レスポンスが会場中に響き渡っていた。アンコールでは晃子から10月に新譜の発表があり、シングル「風吹けば恋」「シャングリラ」で大爆発。カップリングライヴでも普段と変わらない盛り上がりを作り上げたチャットモンチー。あらゆる面を見せ、彼女たちはまた新たなステージへと登っていくのだろう。