ホフディランから先達への
迸る敬愛が感じられる
充実しきったデビューアルバム
『多摩川レコード』

ホフディランの歌のメロディー、とりわけワタナベイビー作曲のものには忌野清志郎からの影響が感じられると書いたが、サウンドにおいては、洋楽アーティストへのオマージュ、リスペクトが感じとれる。それも『多摩川レコード』のおもしろさであり、ホフディランの音楽性と言える。真っ先に感じるのはThe Beatles関連である。誰でも分かるところではM15『サガラミドリさん』のアウトロ。臆面もなく…と言ったらいいだろうか。「She Loves You」のサビメロをまんま引用している。こうまではっきりやられると、もはや堂々とした印象すらある。マニアックなところではM8「MILK」。全体的に1960年代風の音作りで最初から分かる人はニヤリとするところだろうが、『The Beatles』、いわゆるホワイトアルバム収録の「Dear Prudence」や「Sexy Sadie」辺りを引用している。また、引用というほど元ネタがはっきりと分るものではない感じだが、M13「車は進んで僕を見る！」のギターのストロークは「Getting Better」、M14「恋の年賀ハガキ』のコーラスは「You Won't See Me」のオマージュであるという。さらには。M2「ゆで卵」には「Yellow Submarine」のエッセンスがあると見る向きもある。いずれにしても、ふたりとも、生粋のThe Beatlesファンであることは間違いなく、いい意味で好き勝手にリスペクトを捧げている。また、サウンドの話題から少し離れるが、本作『多摩川レコード』にはM15のあとにシークレットトラックが用意されており、収録全曲のメドレー、さらには「あたしのタイガース」「僕らのタイガース」「サッポロちゃん」といったナンバーが収録されていて、「ホフディランのテーマ・リプライズ」で締め括られる。この辺にもThe Beatlesファンの正しき姿勢を感じるところである。

オマージュ、リスペクトはThe Beatlesだけではない。はっきりと元ネタが分かるのはM9「ハゲてるぜ」。こちらはThe Rolling Stones「Brown Sugar」だ。アウトロで、こちらもまた堂々と有名なフレーズを…というか、ご丁寧にMick Jaggerのシャウトを拝借している。この他にもThe Doors風のオルガンが聴こえてきたりもするし、カントリー調のサウンドもあるし、ことサウンド面においては、1960年代の洋楽を中心にそのエッセンスを注入しているのは間違いない。2人は“よくこんなに遊ばせてもらったと思う”と制作時を振り返っていたという話があるようだが、それは当時のレーベルであるポニーキャニオンの懐の深さもさることながら、彼らのポテンシャルがデビュー当時から高かった証拠でもあろう。音楽に対する造詣の深さ。それがなければ、デビューアルバムでこれだけのことができるわけもない。本稿冒頭で、四半世紀の間、歌い継がれているM3「スマイル」のことを書いたけれど、逆に考えれば、デビュー作において、相当に歌のメロディーがしっかりとしていて、サウンドが多彩なロックミュージックを送り出したユニットなのだから、25年程度でその存在が霞むわけもないのだろう。この『多摩川レコード』も同様。今聴いてもまったく古びたところがない。実に良くできたアルバムである。