【宮野真守 インタビュー】
努力が報われるとは限らない
というところに人生の真理がある

よりシンプルに見せたいっていうのが僕の中にあったのと、『あひるの空』はバスケットボール漫画なので、ボールを持って学校の体育館や教室だとかで、ちょっとノスタルジックに撮りました。なので、髪型もそんなに作り込まなかったり、スタイリングもスポーツミックスにしたりと、今までと違うビジュアルの作り方をしてるのはMVともリンクしているところですね。

「Follow Me Now」はライヴで盛り上がれる曲が欲しいということで、いただいたデモの中から選んだ曲なんですよ。なので、歌詞の方向性もリライトしてもらって、よりチームマモの想いを訴えられるものになったというか。来てくれる人たちに対して“絶対に楽しませるよ！”って伝えられるものがいいと、曲提供してくださったHIROさんにお願いして書き替えていただきましたから。

HIROさんとは今回初めての楽曲制作だったんですけど、僕のライヴにも来てくださっていたので、HIROさんが実際にライヴから受けた印象を歌詞にしてくれたところもあるんですよね。“宮野さんのライヴはお釣り出ちゃうくらいに楽しませてくれますよね。それくらい満足感があります”って言ってもらえてすごく嬉しかったなぁ。

楽しい曲なんで、楽しいステージを考えたいですね。もう1曲の「LIFE」は次回のライヴテーマを“生きる”だとか“Nature（自然）”というものにしたくて作りました。“僕らがここまで歩んできた全てをここに注ぐ”という意味で、生きることや人生というものをテーマにできたらいいなと思って。次回のライヴタイトルも“LIVING!”にさせてもらったんです。

そうそう。“ここが僕らの居場所だよ”っていう意味での居間…つまり、リビングルームにできればいいなと。この前主演したミュージカル『ウエスト・サイド・ストーリー』でも“人が生きる上でどんな想いが大事なのか？　人生とはどういうことなのか？”ということを本当に感じさせられたので、そこで抱いた想いを音楽のほうにもフィードバックさせて、ライヴを作っていきたいと思ったんです。「光射す方へ」も人生について歌っている曲だけど、『あひるの空』の世界観が強いので、宮野真守自身が経験したことを軸にしたテーマソングがあってもいいかなと。なので、ともすれば芯を突いた言葉で投げかける部分もあるけれど、それをあえて軽快に歌って“今日は楽しもう！”って言えるような曲にしたかったんですよね。

やさしい歌い口で軽快なリズムなんですけど、実は歌うのは難しいんですよ！　言葉のはめ方がすごく難しい。ライヴではファンのみんなと一緒に踊れるようなパフォーマンスにしたいですね。

初めてのムービングステージは、やっぱり映像作品として客観的に観ても迫力がありましたね。映像監督がいろんなノウハウを注ぎ込んでくれたので、カメラの位置や種類も多種多様なんです。ムービングステージ自体に設置されていたカメラの視点なんかも、なかなか面白いですよ。下から煽られてるんで（笑）。あと、各公演のダイジェスト映像が入っているDISC-2にはアジアツアーということで海外の様子も収録されています。海外ライヴ自体は今までにも経験があったけど、バンドもダンサーも連れて日本でやっている通りのパフォーマンスを海外のみなさんにお観せすることができたのは今回が初めてだったんです。なので、“ついに来てくれた！”っていう歓迎の空気感には、とてもアツく強いものがあって感動的でしたし、僕もその想いに応えたくて現地の言葉を頑張ってしゃべってみたりもして、そういった国内の公演とは違うエモーションなんかも楽しんでもらいたいですね。他にも当日ライヴ会場で流れた映像のメイキングだったり、チームのみんなの座談会も入ってたりして…結果、収録時間6時間ですから！　もっと値段高くてもいいんじゃないかってくらい（笑）。