三つの才能が激突！リキッドルームに
輝いた音楽の未来。

DATS、DYGL、The fin.の３組が提示した
「明るい未来」

最新作『Application』リリース以降の
DATS



6月に『Application』がリリースされて
から、DATSのサウンドはさらに迫力を増
しているように思います。彼らは度々「
ロックバンド」であることを自称してい
るのですが、このダイナミズムはまさし
くロック文脈のものでしょう。マシーン
・サウンドを多用しながらも、果てしな
く肉体的。一発目の『Amazon』はその典
型ですね。ループする音源と、人力によ
る音の割合が均衡しています。『Mobil
e』でセンセーショナルに登場した頃か
ら、また一歩先へ進んだ印象を受けます
。


DATS – 『Mobile』

「一歩進んだ」どころでない進化をして
いるのが、ドラム担当の大井一彌。『N
etflicks』で手数の多いテクニカルなド
ラミングを見せたかと思えば、『Queen
』では繊細な見た目に反したパワーヒッ
ターぶりを披露しておりました。元々技
術の高いドラマーだとは思っていました
が、ここへ来て加速度的に実力を伸ばし
ています。



大井一彌（Dr.）



杉本亘（Vo.）



早川知輝（Gt.）



伊原卓哉（Ba.）



DATS – 『Queen』

DATSと筆者は同世代なのですが、音楽の
接し方にシンパシーを感じるのです。「
ジャンルの並列化」とでも言えば良いの
か、僕らは特定のジャンルに依存せずに
育ちました。そんな感覚が作用してか、
DATSはラッパーを登用しても違和感のな
い曲を作れます。この日のライブでも、
『Filter』でヒップホップクルーの『D
OS MONOS』を客演に呼び、オーディエン
スを沸かせておりました。



締めの一曲はやはり『Candy girl(Remi
x)』。この曲は『Application』には収
録されておらず、ライブで演奏される度
にアレンジが異なります。オリジナルは
レーベルを移籍する前に作られた楽曲で
すから、彼らの原点のようなものなので
しょう。そしてそれを演奏することは、
自分たちの現在地を確認する行為でもあ
る。そんな気がします。「俺ら、もっと
でかくなって必ずこのステージに戻って
きます」と彼らが語る通り、「そのとき
」になれば改めてカタチになるかもしれ
ませんね。





DATS – 『Candy girl』

DYGLが鳴らす「僕らの」ロックサウンド




筆者は高校生の頃、茨城の片田舎で狂っ
たようにUKロックを聴いていました。ア
ークティック・モンキーズ、フランツ・
フェルディナンド、ザ・フラテリス、リ
バティーンズ、トラヴィス…。誰かとシ
ェアするわけでもなく、ただ粛々と聴き
込んでいたのです。当時は無自覚でした
が、今思い返すと欲求不満だったかもし
れません。アークティック・モンキーズ
を観に日本武道館まで一緒に行ってくれ
る友達はいませんでした。

そんな過去の鬱屈を粉々に吹き飛ばして
くれたのがDYGL(デイグロー)です。今挙
げたバンドの音、全て鳴っています。



DYGL – 『Let It Sway』

彼らのライブ中は何だか、独りでUKロッ
クを聴いていたあの頃を肯定されている
ような気分でした。『Take It Away』も
『Let It Sway』も、僕のような人間は
DNAレベルで反応してしまうサウンドで
す。しかもそれが寸分違わぬ精度。シン
プルなギターのカッティングも、アンニ
ュイで刹那的なヴォーカルも、まさしく
あの頃僕らが聴いていた音楽なのでした
。



Yotaro Kachi（Ba.）



Yosuke Shimonaka（Gt.）



Nobuki Akiyama（Vo.&Gt.）



Kohei Kamoto（Dr.）



DYGL – 『Let It Out』

小難しいことは何一つやっていません。
彼らはワンフレーズでオーディエンスの
耳をかっさらうことができます。偉大な
先人たち、例えば先ほど挙げたUKのバン
ドは、たった一音にあらゆる雑感を乗せ
ることができるのです。大げさでなく、
DYGLはそれらのバンドに肩を並べること
ができると思いますね。

念願叶って武道館で観たアークティック
・モンキーズと、この日リキッドルーム
で観たDYGL。何かが時を超え、繋がるよ
うな感覚がありました。





DYGL – 『Don’t Know Where It Is』


余裕に加え風格すら漂わせていたThe f
in.



2014年にデビューして以来、傑作を連発
しているThe fin.。今や海外のフェスで
も引っ張りだこです。今度のフジロック
に出演した翌日には、韓国で開催される
『JISAN VALLEY ROCK FESTIVAL』に向か
うのだとか。

そんな桁違いの場数を踏んでるだけあっ
て、彼らには風格が漂っていました。飄
々としているけれども、バンドの雰囲気
に圧があります。

音楽面に至っては「盤石」の一言。ここ
まで安定したサウンドを鳴らせると、メ
ンバーがそれぞれ人生２周目なのではと
疑ってしまいます。彼らの音楽は聞き手
のリテラシーも求められますが、それ以
上にプレイヤーの技術が必要とされます
ね。感覚論で言うと、「やり過ぎてはい
けない」。繊細ゆえに一音一音が絶妙な
バランスで成り立っているのです。ヴォ
ーカルにかかるエフェクトにもそれは言
えます。楽器隊のどこが優れていると言
うより、バンド全体が織り成す音のクオ
リティが高い。



Yuto Uchino（Vo.&Gt.）



Ryosuke Odagaki（Gt.）



Kaoru Nakazawa（Ba.）

何より凄いのは、彼らがこの調子をずっ
と維持し続けていること。この日のセッ
トリストを思い返すと、過去作と最新作
が均等な割合で結びついているのです。
最新作の『Afterglow』から、デビュー
作『Glowing Red On The Shore』に収録
されている『Misty Forest』まで、過去
と現在を自在に往来しておりました。中
でも圧巻だったのは、『Night Time』。


The fin. – 『Night Time』