BLUE NOTE PLACE × Spincoasterによるライブイベントの第8弾が4月19日（金）に開催される。

　グローバルガールズグループKep1erが5月8日にリリースするJapan 1st Album＜Kep1going＞の収録曲順や日本オリジナルとなる新曲5曲のクレジットを公開した。 　Kep1erの日本初アルバムとなる＜Kep1going＞には、今まで日本でリリースした3枚のシングル‘FLY’シリーズを通して出会ったKep1erとKep1ian(Kep1erファンの呼称)が、これからも一緒に夢に向かって走り続けたい！　という思いをアルバムタイトルに込めている。 　公開されたトラックリストによると、今作にはタイトル曲「Straight Line」をはじめ、「Celebrate」「Highlight」、「Cruise」のユニット3曲、そしてKep1ianへの感謝の気持ちを込めた「Don’t Lose Your Smile」と5曲の日本オリジナル新曲が収録される。 通常盤、初回生産限定盤A、ソロ盤には全15曲が収録。初回生産限定盤Bは全18曲の収録となり、ユニット3曲は初回生産限定盤Bのみに収録される。 　ユニット曲はそれぞれ「Celebrate」をダヨン、ヒカル、ヨンウンが、「Highlight」をマシロ、チェヒョン、ヒュニンバヒエが、「Cruise」をユジン、シャオティン、イェソが歌唱している。 また新曲5曲のクレジットも公開され、タイトル曲「Straight Line」と収録曲「Don’t Lose Your Smile」の2曲には、メンバーのマシロが作詞に初参加している事も発表された。 「Straight Line」は、70年代から2000年までのFunk, Disco, R&B, Hip Hopなど様々なジャンルが混ざったMix Pop。 　先月開催された「Kep1er JAPAN FAN CONCERT 2024 ＜FLY-HIGH＞」のツアーファイナル公演でサプライズ初披露されており、疾走感のあるかっこいい9人の息の合ったシンクロダンスとパワーに満ちたパフォーマンスがすでに話題となっている。 　各セクションとパートによって進行される明確なジャンルの特色が巧みにシナジーを生み出し、どんな逆境があっても夢に向かって、躊躇せずまっすぐに進むKep1erの気持ちが表現された楽曲となっている。 初回生産限定盤A付属のBlu-rayには、昨年10月に東京ガーデンシアターで開催された日本初ファンミーティング「Kep1er JAPAN FAN MEETING “Fairy Fantasia”」の映像を一部編集し収録される。 　Kep1er Japan 1st Album＜Kep1going＞は5月8日に発売される。 【収録曲クレジット】 ■Straight Line Composed by Jung Hohyun (e.one), JJEAN, Andy Love Lyrics by Ellie Love, MASHIRO, Rose Blueming, Yu Sena Arranged by Jung Hohyun (e.one) ■Celebrate Sung by DAYEON, HIKARU, YOUNGEUN Composed by Willie Weeks, Paulina ‘PAU’ Cerrilla, Kyler Niko Lyrics by Yu Sena Arranged by Willie Weeks ■Highlight Sung by MASHIRO, CHAEHYUN, HUENING BAHIYYIH Composed by Johan Gustafsson, Maia Wright, BLVSH Lyrics by MINAMI, Hiyori Nara Arranged by Johan Gustafsson ■Cruise Sung by YUJIN, XIAOTING, YESEO Composed by FLUM3N, Maria Marcus, chegim Lyrics by Hiyori Nara Arranged by FLUM3N, chegim ■Don’t Lose Your Smile Composed by KZ, Kim Tae-Yeong, DINT, Charlotte Wilson, Rachael Chevlin Lyrics by Yu Sena, MASHIRO Arranged by KZ, Kim Tae-Yeong

OVER KILLがニューシングル“FLY feat. BLAISE & S TILL I DIE”を本日2月3日（土）にリリースした。

Original Loveとペトロールズ関連作品4タイトルがアナログ化。限定プレスで4月12日（水）にリリースされる。 アナログ・リリースが決定したのは、ペトロールズのファースト・リリースから10周年を祝して制作されたカバー・アルバム『WHERE, WHO, WHAT IS PETROLZ? / V.A.』（2017年）、Original Loveのデビュー30周年を祝して制作されたカバー・アルバム『What a Wonderful World with Original Love? / V.A.』（2021年）、そして田島貴男と長岡亮介ふたりによるライブ作品『SESSIONS / 田島貴男&長岡亮介』（2018年）、今年11月にリリースされたばかりのOriginal Loveの最新アルバム『MUSIC, DANCE & LOVE / Original Love』の4作品。全て小鐡徹（JVCマスタリングセンター）によるアナログ用のオリジナル・カッティングが施されている。

思い出野郎Aチームが2月15日（火）〜19日（土）に東京・本多劇場で行われるハナコ第6回単独公演2022『タロウ6』に、新曲「笑い話の夜」と公演ジングル曲を書き下ろしで提供していることが明らかとなった。 思い出野郎Aチームは過去にハナコの2020年開催『タロウ5』でジングル曲を、2019年開催『タロウ4』ではエンディング・テーマ「繋がったミュージック」とジングル曲を担当しており、さらに「繋がったミュージック」のMVにはハナコが出演するなど、交流を深めている。

saccharinが2ndシングル「Kagaribi」を12月8日（水）にリリースする。 saccharinはShe Her Her Hersのドラマーであり、TENDRE、LUCKY TAPES、奇妙礼太郎などのサポートも務める松浦大樹によるソロ・プロジェクト。本シングルには前作「Shisoukaseki」に続いてTENDRE、高木祥太（BREIMEN）、竹之内一彌（IKILLU、WONK、The fin.）、Fahlbergに加えて、小西遼（CRCK/LCKS、象眠舎）も参加。松浦大樹の心象を具現化した音像が作り上げられているという。 また、12月24日（金）に東京・表参道WALL&WALLにて初主催イベント『歌謡激情』を開催することも決定した。バンド・メンバーには先述した、TENDRE、高木祥太、竹之内一彌が参加。ゲスト・アクトとして小原綾斗（Tempalay）と奇妙礼太郎、DJとしてAAAMYYYとRISA OKAMIが出演する。さらに当日はシークレット・ゲストも出演予定とのこと。 会場チケットはすでにソールドアウトしており、配信チケットが現在販売中となっている。

田島貴男＆長岡亮介によるライブ・アルバム『SESSIONS』が9月22日（水）に配信される。 今作は2017年に全国6ステージを廻った田島貴男と長岡亮介のふたりだけによるツアー『ふたりソウルショウ』を収めたもの。2018年のCDリリースでも話題を呼んだが、多くのリクエストに応え配信アルバムとしてリリースされることに。Original Loveとペトロールズ、長岡亮介のソロ曲、そしてふたりのルーツとなるスタンダードをふたりだけで描きあった美しい瞬間を捉えた全14曲が収められている。

ラッパー・プロデューサー、5lackがニュー・アルバム『Title』を4月7日（水）にリリースする。 通算8作目となる本作は、大半のトラックメイキングを自らが担当。外部のビートメイカー／プロデューサーにはUSからChance the Rapper、Mac Millerなどのプロデュースや、Ace Hashimoto名義での活動も行うbrandUn DeShay、Kendrick Lamarら〈TDE〉の初期作品からJ.Coleとのプロデュース経験を持ち、MCとしてThe Ichiban Don名義での活動でも知られるWillie B。日本からは5lackのキャリアを語る上では外せないBudaMunkが参加している。 また、ゲストMCも多数迎えており、Sick Teamの活動でもお馴染みの盟友・ISSUGIとの久しぶりの共演曲「稼がな」や、「Wonder Wall」に続きPUNPEEとの兄弟再共演が実現した「己知らぬ者たち Prod by Willie B」。さらに、「Bad End」ではkZmと共にニュー・タイプなジャンルを披露しているとのこと。 アルバムのカバー・アートワークはInstagramでのアプローチがきっかけで制作が実現したというarisa kumazawaによる絵を使用している。 【リリース情報】

世界中の人々に愛され続けているミッキーマウス。その姿は時代に合わせて変化し続け、常に人々に新しいインスピレーションを与えてきた。森アーツセンターギャラリーにて開催中の『ミッキーマウス展 THE TRUE ORIGINAL & BEYOND』（会期：〜2021年1月11日）は、2018年から2019年にかけてニューヨークで開催された展覧会『MICKEY: THE TRUE ORIGINAL』を再構成し、日本展独自のアップデートを加えてミッキーマウスの進化を展望するものである。

NY、ロンドン、東京に拠点を置くコレクティブ、〈Laastc〉よりsonoreが初の配信作品となるEP『The Archetype』を6月22日（月）にリリースした。

8月21日(金)〜23日(日)、新潟県 湯沢町 苗場スキー場で開催される＜FUJI ROCK FESTIVAL’20＞の第1弾出演アーティストが発表されました。

FUJI ROCK FESTIVAL ’20

【関連記事】

ザ・ローリング・ストーンズ、エリック・クラプトン、ボブ・ディラン、ジャクソン・ブラウン、バディ・ガイら多くの作品を手掛けてきたレコーディング・エンジニアのEd Cherneyが、10月22日、69歳で亡くなった。癌を患っていたという。

いい音爆音アワー vol.107　ナイス・ジャケット♪ノーマン・シーフ特集 2019年 10月16日（水）＠風知空知 CDになり、配信になって寂しいのが、「ジャケット」というものの存在感が小さくなってしまったことですな。音の方は、ハイレゾとかでまた新しい可能性があるのかもしれませんが、ジャケットとしてはなんと言ってもアナログ時代、30cm四方のLPがよかったということに、異論のある人は多分いないでしょう？今またアナログがちょっとしたブームになっているのは、ジャケットの魅力も大きいだろうね。 音楽作品の顔として、音楽そのものとともに、好悪や評価の重要な対象として、私達を魅了し続けてきたこのジャケットに関しても、いろんな切り口で選曲してみたいと、前から考えているのですが、実際ジャケットをテーマにするのは今回が初です。 で、今回は、ノーマン・シーフという有名な写真家が撮ったポートレイトを使ったジャケットを集めてみました。シーフが撮った写真はなんとなく分かります。眼と髪に特徴がある、と私は思っているのですが、こちらをしっかり見ていて、髪に動きがある写真が多いです。それと、グループの写真がとてもうまいと思う。何人もいると、1人くらいイマイチな感じで映っている人がいたりするものですが、シーフの写真は必ず全員活き活きしています。 写真だけでなく、デザインについても、彼が関わったジャケットはたくさんあるのですが、その中で、もちろん、音も素晴しいモノを選びました。 ちなみに、「ジャケット」という言い方、米英ではしません。英語では「cover」。アナログ時代は「sleeve」とも言いました。なので、「ナイス・ジャケット」とは「素敵な上着」になってしまい、正しい英語にこだわりたい私としては抵抗あるのですが、「ナイス・カヴァー」ではカヴァー・ヴァージョンのことだと思われるだろうし、日本ではどうしてもあれは「ジャケット」なので、それでいきます。 福岡智彦 （いい音研究所） セットリスト▶Norman Seeff 1939年3月5日、南アフリカ共和国ヨハネスブルグ生まれ。 17歳の時、史上最年少で、南アフリカのサッカーリーグ「Premier Soccer League」のプレイヤーとなる。 1965年（26歳）、医学博士となり、3年間、ヨハネスブルグ・スウェトの病院の救急内科で勤務する。 1969年、ニューヨークに移住。間もなく、彼がマンハッタンで出会った人々を撮った写真が、デザイナーのBob Catoの目に留まる。Catoはコロムビア・レコードのクリエイティブ部門の副社長も努め、担当したアルバム・カヴァーが2作、グラミー賞を獲得したこともある実力者。彼はシーフに、The Bandのアルバム『Stage Fright』での写真の仕事を与えた。これが評判になり、たちまちシーフはロック・フォトグラファーとして認められた。 1971年末、Catoの推薦によりUnited Artists Recordsのクリエイティヴ・ディレクターとなるため、ロスに移転する。 ・・・

テデスキ・トラックス・バンドが約3年ぶりのジャパン・ツアーを開始。初日公演となった6月11日（火）あましんアルカイックホール公演のレポートとライヴ写真を公開した。このジャパンツアーは、6/12にはZepp名古屋にて。東京公演は14、15、16日の三日間、東京ドームシティホールにて開催される。 2016年以来3年ぶりの来日、前回の来日の後、ベーシストのティム・ルフェーヴルが抜けて新たにブランドン・ブーンが参加、そして残念ながら病気で死去したキーボード／フルート奏者のコフィ・バーブリジュの後を継いだGabe Dixonを加えた新編成での日本公演の初日。 1曲目はニューアルバム『Signs』から、何とスーザンはギターを置いて、ハンディ・マイクで歌う「Shame」。いきなりホーンセクションと緩急をつけながらぶつかり合う力強い曲でスタート。このメンバーですでにヨーロッパやアメリカを今年だけでも50本以上ツアーしてきて自身満々なのだろう。実に堂々とした歌いっぷりだ。 続いてセカンド・アルバム『Made Up Mind』からミディアム・テンポの「Part of Me」。デレクのスライドギター、そしてテナー・サックスのソロが心地よい。そして『Let Me Get By』からの「Don't Know What It Means」ではホーン隊やコーラスに煽られ、スーザンのワウワウをかけたギター・ソロがうねりをあげる。そしてそのまま、あのジョー・コッカーの『マッド・ドッグス＆イングリッシュメン』で有名な「あの娘のレター （The Letter）」になだれ込む。実はこの『マッド・ドッグス＆イングリッシュメン』や『デラニー＆ボニー＆フレンズ』あたりの70年代スワンプ・ロックがこのテデスキ・トラックス・バンドのルーツと言っていいだろう。

いい音爆音アワー vol.102　ナイス♪オルガン特集 2019年5月15日（水）＠風知空知 オルガンは「organ」と綴りますが、これ、本来の意味は「器官」あるいは「機関」（奇しくもともに「きかん」ですね）。「organic」は「有機的」と訳されますが、「薬などを使わず、そのもの本来の器官だけで」ということだと思いますし、「organization」＝「組織」という言葉もあります。 音を出すための「器官」を持った初めての楽器だったから、「オルガン」と呼ばれたんでしょうね。起源は古く、紀元前数世紀にはもう原型があったそうですが、昔は空気を送って音を出していたのでパイプが不可欠でした。だからパイプオルガン。 これを電気の力でなんとかしようと、1934年にローレンス・ハモンドが発明したのがハモンド・オルガンで、おかげで持ち運べるようになり、オルガンがポップスやロックに使えるようになりました。その後もいろんな電気オルガンが登場します。 80年代からはシンセサイザーにとって代わられていきますが、電気オルガンはシンセのように器用ではないけれど、機種ごとの味わい深い音の個性はやはり魅力的です。でもやはり王様はハモンドですね。今回、音とプレイが好きな曲をランダムに選んだだけですが、調べてみるとほとんどが「Hammond B-3」でした。 福岡智彦 （いい音研究所） セットリスト

エリック・クラプトンの屋台骨 ネイザン・イーストにEC公演直前インタビュー ＋ NEのBlue Note TOKYOライヴ・レビュー～祝：来日79回～

いい音爆音アワー vol.100「いい音爆音アワーが選ぶ史上最もナイスな100曲」発表♪ 2019年3月13日（水）＠風知空知 第100回を記念して、みなさんのアンケートを元に、最もナイスな曲100曲を選出しました。 アンケートを書いてくださったみなさま、どうもありがとうございました。 ただ、こうしたランキングを作るには、たぶん"万"の単位とかのエントリー数がないと、分散してしまってどうにも収拾がつかないことに、集計作業を始めてみて気づきました。 また、エントリーの際に順番をつけてもらって、1位＝10ポイント〜10位＝1ポイントというルールを設定しましたが、考えてみれば、「1位の曲が10位の曲より10倍好き」ってことはまずなくて、10曲とも大好き、なのがふつうだとも思いました。 ですから、ポイントは予定通り活かしつつも、それより同一曲に対してのエントリー数のほうをグッと重視しました。 曲にコメントがあった場合も少し加点しました。ただこれは事前にお断りしていないので、ほんの僅かにしました。 次に、これまでの「いい音爆音アワー」、99回の中に登場した曲（のべ2,145曲ありました）があれば、それにも少し加点しました。 そして、BARKSのスタッフからいろんな年齢層の12名を集め、それぞれに全エントリー曲の中から10曲を選んでもらい、それにも少し加点しました。 最後に、その時点で同ポイントの曲については、より長く愛されているということで、先に発売されているほうに0.2ポイントを加算しました。 そのようにしてようやく"ナイス100曲"が決定しました。"vol.100"当日には、これを発表しつつ聴いていきました。もちろんいつものようにフルで聴くことは叶わず、上位5曲以外はダイジェストでしたが。 "Queen"は私も大好きだし、「Bohemian Rhapsody」も1位になる資格を充分に備えた名曲だと思いますが、あまりにもQueenが強いのはやはり映画効果ですね。企画した時にはもちろんこんなことになるとは思っていませんでした。 逆に、たとえば"The Beatles"が1曲も入っていません。The Beatlesの曲をエントリーした方は多かったのですが、見事にバラバラで、100位内に入ってこなかったのです。まぁ、それだけ名曲が多いアーティストということでしょう。 あと、"Prince"や"Madonna"、"Red Hot Chili Peppers"、"Steely Dan"なども圏外で、そのへんはちょっと残念な気もしますが、洋邦・ジャンル問わず、60年代から2010年代まで、多岐にわたる作品たちが混在する、ユニークで「いい音爆音アワー」らしいランキングになったかもな、と納得しています。 福岡智彦 （いい音研究所） 100曲ランキング

日曜日（2月17日）、米NBCがエルヴィス・プレスリーの特別番組『Elvis All-Star Tribute』を放送した。

1位は5日連続で

未だ首位を独走中、1位

素晴らしきサザン・ソウル・シンガー、ウィリー・ハイタワー日本初公演！サポートはスティーヴ・クロッパー＆ハイ・リズムだ！！

a flood of circleの佐々木亮介が、2作目となるソロ作品『大脱走E.P. / The Great Escape E.P.』を10月にリリースした。

エアロスミスのスティーヴン・タイラー（Vo）とエクストリームのヌーノ・ベッテンコート（G）が、コンピレーション・アルバム『Muscle Shoals... Small Town, Big Sound』のために、ザ・ローリング・ストーンズの楽曲「Brown Sugar」（1971年）をカバーした。

来年3月11日〜17日にかけてアメリカはテキサス州オースティンにて開催される“SXSW”のショーケース・イベント第一弾出演者発表が行われた。 “SXSW”は音楽・映画・インタラクティブの3部門からなる世界最大規模の見本市フェスティバル。今回発表されたのは“SXSW Music Festival”における出演者。Ezra Collective、Forever、Puma Blue、Say Sue Me、Oh Seesといった世界各国からのアクトに加え、日本からはDYGL、yahyel、JP THE WAVYが昨年に引き続き出演。さらに2017年以来の出演となるおとぼけビ～バ～やステレオガール、eX-Girlらもラインナップされている。 詳細は下記よりチェックを。

ブリトニー・スピアーズが友人のダンサー、Willie Gomezとサルサを踊る動画をTwitterに投稿し、サルサの名手、シャキーラからお褒めの言葉をもらった。

原宿のDJバー「bonobo」のレギュラーパーティ＜HOUSE OF BONOBO＞にテリー・ファーリーが出演する。 テリー・ファーリーは、ジュニア・ボーイズ・オウン（Junior Boys Own）レーベルと伝説的ファンジンであるボーイズ・オウン (BOY’S OWN) の創設者だ。アンダーワールドとケミカル・ブラザースをこの世界に紹介した功績で知られており、80年代後半からUKクラブ・カルチャーのオリジネイターとして週末ごとのDJやプロデューサーとして現在まで30年以上活動続けている。

沢田研二　70 YEARS LIVE「OLD GUYS ROCK」！祝・古希　日本武道館でキック・オフ！！熱いジュリーの音楽魂を強く感じたこれぞROCKなSTAGE!!!これからも目の離せないツアーはまだまだ続く。TOUR FINALは2019年1月19・20・21日 再び日本武道館だ！

ザ・ローリング・ストーンズのメンバーが監修したブルースのコンピレーション・アルバム『Confessin’ The Blues』がこの秋、リリースされる。