1月30日に東京・LINE CUBE SHIBUYAにて、ちゃんみなの全国ツアー『AREA OF DIAMOND 2』ファイナル公演が開催された。本記事では、同公演のオフィシャルレポートをお届けする。

あっこゴリラがニュー・シングル「その1万で」を本日5月31日（水）にリリースした。

あっこゴリラがニュー・シングル「MY NAME」を本日4月19日（水）にリリースした。

DJ／プロデューサー・JOMMYとKZMTによる第2弾コラボ曲「DIRT」が1月11日（水）にリリースされた。

合同オーディション開催決定！

カリフォルニア州出身、東京を拠点に活動するDJ／プロデューサー・Zuma.と、サンフランシスコ・ベイエリアのラッパー・Chow Maneによるコラボ・アルバム『SUN UP TO SUN DOWN』が本日8月31日（水）にリリースされた。

東京・渋谷SOUND MUSEUM VISIONの人気イベント『EDGE HOUSE』レジデントDJとして活躍するJOMMYが、同じくレジデントを務めるDJ／プロデューサー・KZMTとの共作曲「DUMMY NAME」を9月22日（水）にリリースした。

夢みるアドレセンスのライブ「夢アド9周年LIVE SP 2DAYS」のDAY1にてプレデビューした新グループ「CALL MY NAME」が5日、TSUTAYA O-Crestにて行われた3マンライブにて正式デビューを迎えた。

夢アド姉妹計画の末っ子グループ「YUMEADO CiTRON」が、8月21日に開催された夢アド9周年記念LIVEスペシャル2DAYSの初日公演でステージデビューを飾った。

倖田來未が2020年12月6日に東京・代々木第一体育館で行ったデビュー20周年イヤー記念ライブとなる『KODA KUMI 20th ANNIVERSARY TOUR 2020 MY NAME IS ...』を収録したライブ映像商品が、年3月10日（水）にリリースされる。

浜崎あゆみ、倖田來未、大塚 愛ら、総勢28アーティストのライブ映像50作品を、本日・12月28日（月）より動画配信サービス「U-NEXT」にて順次配信されることが決定した。

倖田來未が12月2日にリリースするミニアルバム『monsteR [MY NAME IS...]』【R盤】に収録される「Killer monsteR」が、11月20日より先行配信、併せてミュージックビデオが公開された。

アルバム2タイトル同時発売

デビュー20周年イヤーを迎える倖田來未が、12月2日に発売のニューアルバム『angeL ✕ monsteR [MY NAME IS…]』の収録内容と新曲「RUN」のティザー映像と新ビジュアルを公開した。

　12月にデビュー20周年を迎える歌手の倖田來未が10月19日、『コアラ リブランディング＆新商品発表会』に登壇。発表会ではコアラの今後の展望や新商品である「コアラソファーベッド」の紹介し、倖田は「20年目も21年目も楽しく作品づくりをしていけたら」と今後の展望を語った。 　DtoCマットレスブランド「コアラマットレス」を展開するKoala Sleep Japan株式会社は、ブランド名を「コアラ」へと一新し、本格的に家具業界へと参入し、新商品である「コアラソファーベッド」を発表。 　自宅で「コアラソファーベッド」を毎日使用しているという倖田は、「固すぎず柔らかすぎず、長時間座っていても腰に負担がかからない固さという印象なんです」と、座り心地を評価。続いて倖田は、「歌詞を書く時はソファーで行うことが多くて、曲を聴いていると詞が降りてくるタイプなんです」と、制作スタイルを明かした。 　育児と仕事を両立させる倖田は、ステイホーム期間中に子供とコミュニケーションを取るために、ゲームを始めたという。通常なら腰が痛くなるが「コアラソファーベッド」のおかげで、腰も痛くならず重宝しているという。コアラは今後家具製品にも力を入れていくということで、倖田がいま欲しい家具について聞かれると、ゲームを収納できるラックやサイドテーブル、写真などを飾れる棚が欲しいと明かした。 　コアラは環境に優しいサステナブル素材を使用したり、持続可能な開発目標「SDGs」にも力を入れていることから、倖田も参加するチャリティイベント「LIVE EMPOWER CHILDREN2020」について語った。小児がんの子供たちを音楽で元気づけるためのチャリティーイベントを行ってみて「子供だけでなく、そのご両親も大変な思いをしていらっしゃると思うので、音楽で元気になってもらえたらいいな、という思いで（ライブを）やらせていただきました。子供たちだけでなく、ご両親からも『勇気をいただけた』と声をいただきました。背中を押せたら、支えられたら、という思いでやっていたので、それが伝わって良かった」と、チャリティライブを振り返った。 　20周年イヤーでアリーナツアー『KODA KUMI 20th ANNIVERSARY TOUR 2020 MY NAME IS …』を、コロナ対策を施した上で、ライブを行っている。倖田は「音楽の力で明るい気持ちに、嫌なことを忘れられるようなライブができれば」とツアーに臨む姿勢を話した。 　最後に、「周年に関係なく毎年楽しく音楽制作をしている。20年目も21年目も楽しく作品づくりをしていけたら」と、歌手活動への展望を語った。

倖田來未が9月4日に20周年イヤー第3弾となる配信シングル「XXKK」をリリースする。

夫婦の「一生のお願い」を叶える

倖田來未が全国アリーナツアー『KODA KUMI 20th ANNIVERSARY TOUR 2020 MY NAME IS…』を今年の9月より開催することを発表した。

ちゃんみなが自身初のホールツアー「THE PRINCESS PROJECT 4」を開催。11月14日のNHK大阪ホールと11月22日のLINE CUBE SHIBUYAが即完したことを受け、12月12日、東京の昭和女子大学人見記念講堂にて追加公演が行われた。本ツアーは、8月にリリースされた2ndアルバム「Never Grow Up」に伴ったもので、アルバムのコンセプト通り「大人にならない」＝ちゃんみな流ネバーランドをテーマに設計された。

Momが5月にリリースした2ndアルバム『Detox』に続いて早くも2作のシングル「マスク」「ハッピーニュースペーパー」をリリースした。

ちゃんみな初となるホールツアー＜THE PRINCESS PROJECT 4＞が11月14日、NHK大阪ホールより開幕した。

充実感のあるヴィジュアル系ライブイベントとしてリスナーから支持を得ている、BARKS主催の＜千歌繚乱＞。第22回を迎えた今回は＜千歌繚乱 1st LIVE TOUR ～錦秋の候～＞と銘打ち、同イベント初となる東名阪サーキット形態で行われた。

(c)鳥飼茜／祥伝社 フジテレビ ちゃんみなの「Never Grow Up」が、10月25日（金）より配信開始となるFODオリジナル連続ドラマ『地獄のガールフレンド』の主題歌に決定した。

10月10日よりスタートするBARKS主催イベントツアー＜千歌繚乱 1st LIVE TOUR 〜錦秋の候〜＞に、Sadie 亜季（B）のソロプロジェクト「AXESSORY」が出演する。 “あくまでSadieのアクセサリー”という感覚を持ちながらも、亜季はこのプロジェクトでボーカル＆ベースに挑戦した。まもなくAXESSORY始動より2年が経つが、その中で亜季にはどのような変化があったのだろうか。今回のインタビューではそんな心境の変化、現在制作中だというニューE.P、ヴィジュアル系シーンについて思っていることなどを語ってもらった。（亜季のソロプロジェクト時の表記はAKI。以下AKI） 　　　◆　　　◆　　　◆ ──AXESSORYも2年目を迎えますね。 AKI（Vo＆B）： 11月2日に2周年アニバーサリーライブ＜ANTISIGMA VOL.2＞を行うことにしました。実は2年前の11月3日にはまだCDも出していなくてライブもやっていなかったんですが、デジタル配信を始めた時期なので、スタートといえばこの日なのかなと思い。かと言って1周年は何もしていないんですけどね（笑）。 ──何か意図はあったんですか？ AKI：たかだか1年、2年じゃないですか。でもソロを始めた時、ソロアーティストの先輩に「2年間とりあえずやってみたら自分のライブというものが見えてくるよ」ってアドバイスをもらっていて。何か見えてきたのかなぁと思って、それを確かめる意味でも2周年ライブはやってみようかなと。 ──実際、何か見えてきたものはありましたか？ AKI：劇的に何かが変わったという実感はないですが、ライブを見に行った時に自然とボーカルに目がいく時間が増えました。あとは緊張しなくなってきたとか？ ──始動ライブの時から緊張しているようには見えませんでしたが（笑）。 AKI：いやいや、最初は緊張しましたよ。でもボーカリストとして自信がついてきた……というと少し違う気がするけど、「真ん中に立つよ」って言い出したのは僕で。その責任を感じられるようになったというか。まだ全然手探りですけど、センターに立つというのはこういうことなんだな、と考えるようになりました。 ──“こういうこと”とは？ AKI：伝えるということ。思っていることを伝えるというのは楽曲でほぼできているんですが、それをライブで表現するとこと。そしてそこにいる人たちと心でやり取りをして、オーディエンスのみんなが何を思っているか感じることですね。もちろんベーシストとしてもそうなんだろうけど、声を出す以上、ボーカリストにはベーシスト以上の責任があるなと思っています。 ──ライブを重ねることで、そう思うようになっていったのでしょうか。 AKI：それもありますが、ある時ベースボーカルじゃダメだなって思った瞬間があって。ベースが先にきちゃダメで、“ボーカルがベースを弾いてる”じゃないとダメだなと。何の楽器も持たず真ん中に裸で立って戦っているボーカリストの先輩に対して、失礼だと気づいたんです。 ──そうやってボーカルとしての在り方に気づくと、Sadieへの向き合い方も変わったのでは？ AKI：そこは変わらないですね。もともとSadieの時、基本的にボーカルがやろうとしていることを制限したくないと思っていたんです。デモ音源がロックだったとしてもボーカルがバラードに変えたいと言ったら変えてきたし、セットリストを入れ替えたいと言ったらそれに従ったし。“何か意図があるんだろうな”と思って信頼して任せてたんです。 ──じゃあソロとしてボーカルを経験したけれど、Sadieが復活した時も何も変わらない、と。 AKI：ただ、「じゃあ何をしようと思っているのか」「こうしようと思っているのかな」と踏み込んで考えていなかったな、ということには気付きました。今なら踏み込んでボーカルの意図を考えれば、10個のうち1個くらい当たる気がする。そんな感覚はありますね。だから今Sadieをみんなでやろうとなっても、特に僕自身は変わらないけど、よりメンバーのことを理解できるんじゃないかなと思います。 ──ソロプロジェクトでは何から何までひとりでやらなければいけないので、ボーカル以外のメンバーが考えていたことについても、より理解が深まる気がします。 AKI：そうですね。これまでいろんな人に支えられて活動してたけど、その全てを自分でやらなくちゃいけないから、メンバーの有り難さは痛感しています。実際、曲のアレンジをしている時なんかに「あぁ、誰かに投げたい…めんどくせえな……」と思うこともあるんですよ。ソロプロジェクトを始めて何が辛かったって、そうやって「めんどくせえな」って思ってしまう自分自身がいたことかな。情けないというか。 ──ストイックですね。 AKI：そんなことないですよ。ただ、音楽に関しては真面目だと思います。僕、色々とうるさいんですよ。これはダメだとかあればダメだとか。だから何をするにも時間がかかってしまう。そこも反省点ですね。 ──でも、納得する物を作らなければ意味がないですもんね。で、今まさに11月2日のアニバーサリーライブでリリースされるニューEPを制作中とのことですが。 AKI：そうなんです。納得のいくものを、と突き詰めてしまうと、一生音源は完成しない気もして。ファンの方からライブではずっとやってるけど音源化してない楽曲を早く家で聴きたいという声もありましたし。 ──前作『CALL MY NAME』から約2年ぶりの音源がついに。タイトルは決まっていますか？ AKI：「ODD NUMBERS」です。奇数という意味です。 ──奇数？　なんだか唐突な……。 AKI：実は、最初の構想ではフルアルバムを制作したいなと思っていたんです。僕は基本的に実体験を曲にするんですが、“リアルとファンタジーの境界線”について思うことがあって。 ──というと？ AKI：例えば小説を読んでいた時に、僕は「この中にいたら何ができるのかな」って考えちゃうんです。すごく強いヒーローが出てくる物語があったとしたら僕はエキストラだろうし、バンドの物語だったら文章に登場はしていないけれどこの日対バンしたメンバーにいたかもしれないな、とか。これって、小説を読んだことは事実だけど、想像したことはファンタジーですよね。そうやって何かの作品について想像したことを、リアルとファンタジーに分けてアルバムで表現できないかな、と思ったんです。 ──あぁ、なるほど。面白い視点ですね。 AKI：1曲目、3曲目、5曲目…と奇数の方をリアル、2曲目、4曲目、6曲目…と偶数の方をファンタジーとして構成しようと考えたんです。本当はそうしてフルアルバムとしてリリースするのがいいなと思ったんですが、ちょっと1作ずつに集中したくなって、まずは「ODD NUMBERS」を出すことにしました。その次に出すEPが、偶数という意味の「EVEN NUMBERS」になります。作品の意味としては、奇数の章と偶数の章、同時並行な2枚になります。もしかしたら最終的にはアルバムにまとめるかもしれませんが。 ──「ODD NUMBERS」だけを聴く、「EVEN NUMBERS」と合わせて聴く、アルバムで通して聴く……いろんな楽しみ方ができそうですね。「ODD NUMBERS」収録曲について詳しく教えてください。 AKI：1曲目の「NO WAY OUT」はメロディはなくてインストゥルメンタルの短いSEのような曲です。ライブハウスをイメージしたロックな感じになります。次の曲は激しくて早めの楽曲です。今まで経験してきたお別れについて歌っています。その次がミドルテンポの曲で、バンドのことや生活のこと……変化する世の中においての、広義での人生観を描いています。 ──2曲目、3曲目と、ちょっとエモめな曲が続きますね。 AKI：まあ基本的に僕、明るい人間ではないので（笑）。でも4曲目の「QUESTION」は喜怒哀楽でいうと、怒りになるんじゃないかな。そんなに早くないエイトビートで、わかりやすい楽曲です。シャウトも多めで、『CALL MY NAME』の流れを一番汲んでいると思います。そして表題曲というか、ミュージックビデオを撮るならこれかな、というのがラストの「DYING LIGHT」です。 ──「DYING LIGHT」、意味深なタイトルですね。 AKI：「消えそうな光」という意味で。“消えそうな光がもう一度輝きたいと思った”という感じの曲。曲調としては明るいんですが。 ──『CALL MY NAME』の時も感じたんですが、AKIさんは自分の存在意義を確かめようとしている気がするんですが。 AKI：そうですね。そもそもバンドを始めたのが、僕という人間が誰にも知られることなくただただ生まれて死ぬのが嫌だな、と思ったからなんです。爪痕を残すというか、自分の存在を世の中に残すために僕はバンドを選んだんです。そしてソロをするとなった時に原点回帰した。だから、自分の存在意義を問うような思いが曲にも溢れているのかもしれません。 ──その思いが、リアルとファンタジーを描く次の作品にどう反映されるのかも気になります。 AKI：今回はリアルなのかファンタジーなのかわからない、というものに挑戦するので、ちょっとこれまでとは違った見せ方ができたらいいなと思っています。でも根本は一緒で、ベクトルが自分の内に行くのか、外に行くのか、向きが違うだけかなとも思います。 ──そもそもそういうインスピレーションは、どこから湧いてくるのでしょうか。 AKI：色々ですね。小説も好きだし映画もアニメも時間があれば見るし。あとは人の話を聞くのも好きです。誰かと会って最近あった出来事を聞いたら、それって僕自身は体験していないけれど、半分くらいは経験したことにもなるのかなって。そうやって色々なものに触れていれば、僕一人だけでは経験できない量の経験が積めて、いろんなインスピレーションの源になるんですよね。 ──確かに。 AKI：「EVEN NUMBERS」は最近いいなと感じた作品をベースに5曲書こうと思っているんですが、ここでは秘密にしておきますね。 ──歌詞を見て「何の作品かな」と想像するのも楽しそうですね。 AKI：何の作品かわかるように歌詞を書きたいなとは思っています。でもそのまんまだとダメだし、かと行って捻り過ぎるとわからなくなっちゃうし、落としどころをどこにするかが悩ましくてなかなか歌詞が書けません（笑）。 ──10月からのBARKS主催ライブツアー＜千歌繚乱 1st LIVE TOUR 〜錦秋の候〜＞では、これらの新曲も聴けそうですか？ AKI：「QUESTION」と「DYING LIGHT」はもうライブでも披露しているので、絶対。本当はこのツアーの3公演それぞれでまだやっていない曲を初披露していきたいなと思っていたんですが……間に合わないかも（汗）。前回3月に＜千歌繚乱＞に出させていただいた時も「新曲をやりたい」と言いながらも結局できませんでしたからねぇ……（苦笑）。 ──そして＜千歌繚乱 1st LIVE TOUR 〜錦秋の候〜＞の後に、冒頭でも触れた2周年アニバーサリーライブ＜ANTISIGMA VOL.2＞があり、その後に何か考えていることはありますか？ AKI：年末にかけてはサポートのお仕事や、別でやっているロックバンド・BLUEVINEのツアーがあったり。本当は来年の3月25日の誕生日に、ワンマンライブもやりたいんですけど。 ──お、ついにワンマンライブ！ AKI：挑戦してみたいなと思っていたんです。そこで「EVEN NUMBERS」ができていたら、短めのワンマンでもできるかな、と考えていたり。まだ未定ですが。あとはサポートをしているバンドで歌詞を書いてみたいなとか、AXESSORYの新ビジュアルも撮影したいな、とか考えています。先日、サポートのお仕事でアメリカでライブをしたんですが、AXESSORYでも海外に行ってみたいなんて野望もあります。 ──AKIさんは海外も行ったり、他ジャンルでもライブをしたりと、いろいろな活動をしていますが、そもそものご自身のルーツでもあるヴィジュアル系を、今どう見ていますか？ AKI：ヴィジュアル系シーンについては、ネガティブな意見をたくさん聞くけれど、僕たちがやってきたことの結果が今なんだろうなと。ヴィジュアル系というジャンルで新しいものをどんどんと生み出せなかった演者側が、今のシーンに影響を与えていると思っています。例えば、X JAPANがフェスをするとなるとやっぱり集まるわけで。なのに今シーンが衰退していると言われてしまうのは、僕たちが突き抜けることができなかったからなのかな、と考えることがあります。自分たちで自分たちの首を絞めていった、というか。 ──バンドだけの責任ではないですし、そもそも誰か責任の問題でもないんでしょうけど、シーンが衰退していると言われていてもヴィジュアル系って素敵な文化ですよね。 AKI：僕もそう思います。やっぱり普通のバンドがあまりテーマとして扱わない暗い部分にスポットを当ててくれますし。光も闇もある世の中だけど、ヴィジュアル系が提示するような“闇”の部分にも、真実がある気がするんです。闇ばっかり見ててもダメだけど、闇から目を背けていては、その真実にはたどり着けない。そういった意味でも、やっぱりヴィジュアル系という文化は、魅力的だと思いますよ。 ──＜千歌繚乱 1st LIVE TOUR 〜錦秋の候〜＞でも、ヴィジュアル系ならではの良さを皆さんに体感してもらえたら嬉しいです。 AKI：バンドマンもファンの人も、もっとヴィジュアル系が好きだということをアウトプットしていって欲しいですね。ヴィジュアル系ブームの頃と比べたら僕らもファンもファッションからして普通になってきたし、もっとヴィジュアル系の格好をして街を練り歩くっていうのもシーンの活性化にはいいのかもしれないですね（笑）。好きなものを好きって言って何が悪い、ですよ。 取材・文◎服部容子（BARKS） 　　　◆　　　◆　　　◆ AXESSORYが出演するBARKS主催イベントツアー＜千歌繚乱 1st LIVE TOUR 〜錦秋の候〜＞は、下記にてチケット発売中。 ■チケット一般発売 8月10日（土）12：00〜各公演前日まで 名古屋公演：

ちゃんみなが、2ndフル・アルバム『Never Grow Up』のリリースを記念し、8月7日に恵比寿The Garden Roomにてフリーライブを行った。本公演は、CD購入者に限らず誰でも応募することが可能なイベント。200組400名を無料で招待したわけだが、一週間限定の応募期間にもかかわらず、告知からたった数日で約1,000組の応募が殺到し、あっという間にプレミアムチケットになってしまった。 ◆ちゃんみな 画像 この日のライブには、従来のファン層である若い女性だけでなく、性別、年齢、さらには国籍さえも飛び越えて様々な人が集まっていた。ステージはホール中央にコの字形の道が用意されており、それをオーディエンスが取り囲むような形になっている。360度どこからも見渡せることができ、客席との距離が数十センチ程度しか離れていない。手を伸ばせば容易に届いてしまうほどの超至近距離だった。 客電が落ちた瞬間、割れるような大歓声が響く。アルバムと同タイトルの「Never Grow Up」のイントロと一緒にダンサーたちが現れ、少し遅れてちゃんみなが登場。そのあまりの近さゆえか、フロアはほとんどパニックかと思われるほどの興奮状態に陥った。 ダンサーたちと踊りながら、ヘッドマイクで歌うちゃんみな。天井からの照明がレインボークリスタルの衣装に反射し、赤、青、黄、緑と様々な色に染まる。ステージを四方八方に動き回り、その度にオーディエンスが悲鳴のような歓声をあげる。俳優・吉村界人が出演したことでも話題の「Never Grow Up」のMVは、公開数日ですでに100万回再生を超えたという勢いだ。男女を問わず多くの人が共感できるリアリティを切ないメロディで歌った新曲は、すでにファンにとっては定番の1曲と化しているようだった。 2曲目は「Yesterday」。各種インタビューなどで明かしている通り、この曲は大切な仲間に向けてつくった曲。ダンサーたちとのロープを使ったダイナミックな演出には、仲間に対するちゃんみなの信頼が表現されているようだった。 今回、リリース日にフリーライブを開催することは、ちゃんみな本人のかねての希望だったという。 「年齢的になかなかライブに来られない人のためにも、ぜひ無料でやりたかった。普段こんなにみんなの近くでライブする機会もあんまりないから、ぜひ楽しんでいって」というちゃんみなの言葉に、会場が大いに沸く。そして「かわいい！」というコールが起きる。 「Like This」ではムードを一転させ、ダンサーたちと色気のある絡みを披露。ジャケットのジッパーを下ろすだけで大きな歓声が起き、セクシーな雰囲気を演出。また、海外でも注目されつつある「Doctor」は、イントロが流れた瞬間に絶叫とでも言うべき大声援が起き、Aメロからオーディエンスも大合唱。「ニキニキ」や「ピチピチ」といった特徴的な合いの手も自然と入り、強烈な一体感に会場が包まれた。 さらには「Call」もイントロの時点で大絶叫。多くのオーディエンスがペンライトをかざし、身体を揺らし、手を挙げる。そうしたオーディエンスの気持ちに応えるように、ちゃんみなもフロアに向かって手を伸ばし、オーディエンスの手を握る。超至近距離ライブでしかありえない距離と光景に、会場の熱は右肩上がりだ。

ちゃんみなが、本日8月7日に2nd フル・アルバム『Never Grow Up』をリリースした。それに合わせ、収録曲をメドレーにしたコンセプト動画を公開した。 ◆コンセプト動画 今回公開された動画は、アルバム収録曲の中から「Yesterday」、「Like This」、「GIRLS」、「君が勝った」をメドレーにし、ニューアルバム『Never Grow Up』のキーワードの一つである“時間”をコンセプトにワンカットで撮影された。各楽曲それぞれに異なった演出がされたショートムービーのような作りになっており、“アルバムのリード曲以外の収録曲もファンのみんなに愛してもらいたい”というちゃんみなの強い想いが込められている。

世界的なギタリストMIYAVI

ちゃんみなの2ndフルアルバム『Never Grow Up』の発売を記念し、8月5日（月）～8月12日（月）の8日間限定で海の家がオープンされる。 ◆ちゃんみなの海の家 画像 この海の家は、神奈川県・由比ヶ浜の一角に位置し、壁やレイアウトなど海の家全体がちゃんみなの世界観に彩られ、フォトスポットやスペシャルなフード／ドリンクメニューも展開されるという。またアルバム発売に先駆け、アルバム『Never Grow Up』全音源が海の家店内で聴くことが出来る。さらに、先行して夏フェスで発売され早くもソールドアウトになったちゃんみなの夏限定オリジナル・グッズも販売される予定だ。

いよいよ夏休み突入！という事で、 この夏おススメのすぐに足を伸ばせるエンタメをピックアップ。 「東京 夏のエンタメ散歩！」をテーマにお送りしました。 注目したのは最新の技術を使ったエンタメ施設と、 怖すぎる？お化け屋敷。 堀口ミイナが実際に体験してきました。 J-WAVE 81.3【CHINTAI COLORS OF WONDER】番組紹介

ちゃんみなが、2ndフルアルバム『Never Grow Up』の発売を記念して、リリース日当日である8月7日にフリーライブを開催する。 今回のフリーライブは、東京都・恵比寿のThe Garden Roomで開催され、200組400名を無料招待。CD購入者に限らず誰でも応募することが可能となっており、当日発売される2ndフルアルバム『Never Grow Up』収録曲を、ちゃんみなキャリア初の360度ステージで楽しむことができる貴重な機会だ。 イベントへの応募は特設サイト（https://entry.wmg.jp/cp/chanmina_ngu/）にて受け付けており、応募可能期間は7月25日（金）18:00～8月01日（木）23:59の一週間限定。なお、当日会場にて2ndフルアルバム『Never Grow Up』を購入すると、ポスターがプレゼントされる。 ■2nd Full Album『Never Grow Up』 2019年8月7日（水）発売 CD予約URL：https://chanmina.lnk.to/NeverGrowUpPu ・初回限定盤：WPZL-31633～4　／　4,200円＋税 ・通常盤：WPCL-13069　／　3,000円＋税 初回限定盤　＜CD＋DVD＞（品番：WPZL-31633～4） ＜CD＞ 01. Call 02. I’m a Pop 03. PAIN IS BEAUTY 04. Never Grow Up 05. Yesterday 06. 君が勝った 07. My Own Lane 08. GIRLS 09. Can U Love Me 10. Like This 11. Doctor 12. CAFE 13. アーカイブに保存した曲 14. SAD SONG ※Bonus track ＜DVD＞THE PRINCESS PROJECT 3 @ Zepp Tokyo 2019.03.29 01. I’m a Pop 02. MY NAME 03. CHOCOLATE 04. Doctor 05. Never 06. WHO ARE YOU 07. Sober 08. OVER 通常盤　＜CD＞（品番：WPCL-13069） 01. Call 02. I’m a Pop 03. PAIN IS BEAUTY 04. Never Grow Up 05. Yesterday 06. 君が勝った 07. My Own Lane 08. GIRLS 09. Can U Love Me 10. Like This 11. Doctor 12. CAFE 13. アーカイブに保存した曲 ■「GALLERIE TOKYO」 Special Pop Up Shop ・期間：2019年8月3日（土）～8月11日（日）　OPEN　13:00 / CLOSE 21:00 ・住所：〒150-0002東京都渋谷区渋谷1-23-25 ※商品に関するお問い合わせ：GALLERIE TOKYO　TEL：03-6434-9770　mail：customer_center@galleriebyspinns.com ■ちゃんみな＜PRINCESS PROJECT 4＞ 2019/11/14（木）　NHK大阪ホール 開場18:30 / 開演19:00 Info：キョードーインフォメーション 0570-200-888 2019/11/22（金）　LINE CUBE SHIBUYA（旧・渋⾕公会堂） 開場18:30 / 開演19:00 Info：CREATIVEMAN PRODUCTION 03-3499-6669 チケット代：全席指定 ￥5,800（税込） オフィシャルHP 1次先行受付：7/1 (月) 12:00 (抽選) 関連記事 ◆【インタビュー】ちゃんみな、ニューAL『Never Grow Up』に込めた20歳の生き様「私、人生のマスターになりたくて（笑）」