2022年9月24日（土）札幌文化芸術劇場 hitaru（札幌市民交流プラザ4階）にて、山海塾『降りくるもののなかで—とばり』が上演される。1994年以来28年ぶりの札幌公演となる。

知られざる音楽と絵画の関係を紐解いていくこの連載。今回は今を生きる現代作曲家にインタビューを敢行し、作曲とインスピレーションのもととなった絵画との関係を掘り下げていきます。

今回のゲストは、UK出身オルタナティブロックバンド・

NHK連続テレビ小説「エール」の主人公のモデルとなった作曲家の古関裕而が、終戦の翌年に作曲した「歌謡ひろしま」をシャンソン歌手の佐々木秀実が初めてレコーディングした。 「歌謡ひろしま」は、原爆投下の翌年に広島の復興を願い中国新聞社が歌詞を公募し、選ばれた広島市の歌人、山本紀代子さんの詩に古関が曲を付けた作品で、1946年8月9日付の朝刊で発表された。当時の記事に古関は「作曲にも苦心して何処でも誰にでもうたえるようにした」とコメントを寄せている。市民に親しまれたものの、レコード化されなかったこともあり、やがて忘れられ、幻の曲となっていた。 今回「歌謡ひろしま」を歌うことにあたり佐々木は「古関先生は、「応援」「復興」の歌を沢山書かれました。勿論、時代は違いますが、様々な事柄が次々に起こるこの時代に、私は古関先生のメロディーで、今こそ「復興」の魂をシャンソンにのせて歌いたいと思っております。」とコメントした。 「歌謡ひろしま」は8月26日に発売される佐々木秀実初のアルバム「シャンソン・ベスト」に収録される。また、レコーディング風景や「歌謡ひろしま」への想いを語る告知映像が公開されている。

岩崎宏美が発表したアルバム2枚『私･的･空･間』『恋人たち』が世界初SACD高音質化され、5月27日（水）に完全生産限定盤700枚、タワーレコード限定で発売される。 オリジナル・アナログ・マスターテープから2020年最新リマスタリング。株式会社ステレオサウンドの協力のもと、監修に湯浅 学、サウンド・スーパーバイザーにオリジナルのレコーディングエンジニアである梅津達男（日本ミキサー協会(JAREC)/ MIXER’S LAB）を迎え、新マスタリングは袴田剛史（ビクタースタジオFLAIR）が担当、最新鋭のマスタリング・プロセスを経て、当時のサウンドをよりリアルに再現した。 主な仕様 ・発売日：2020年5月27日（水）　価格：4,000円+税 ・湯浅 学、梅津達男、袴田剛史による特別解説書付き。 ・完全生産限定盤 700枚 ・盤印刷面：緑色仕様 ・協力：株式会社ステレオサウンド ・製造・発売：株式会社JVCケンウッド・ビクターエンタテインメント

カナダはトロントを出身とするプロデューサー、Jacques Greeneがニュー・アルバム『Dawn Chorus』を10月18日（金）にリリースする。 2017年にリリースされた1stアルバム『Feel Infinite』以来となる本作は、彼独自の確固たるスタイルをさらに昇華させ、コラボレーションによって発展を遂げた作品だという。ソフィア・コッポラ監督の映画『ロスト・イン・トランスレーション』（原題：Lost in Translation）のサウンドトラックを手がけたBrian Reitzell、Thom YorkeやJonny Greenwoodも認める気鋭のモダン・クラシカル・チェリストのOliver Coatesが現代音楽界から参加。さらにClams Casinoも一部のプロダクションを担当し、アンビエント・アーティストのJulianna Barwick、ラッパーのCadence Weapon、そしてシンガーのEbhoni、Rochelle Jordanも参加している。 前作『Feel Infinite』がクラブで自分を見失うための準備に最適のサウンドトラックだとしたら、今作『Dawn Chorus』はレイヴ後の時間を映し出したような作品になっているという。現在、同作より「Night Service」と「Do It Without You」の2曲が公開されている。また、300枚限定となる本作の国内流通仕様盤CDには、2018年にリリースされた『Fever Focus EP』を初めてCD化した特典CDが付属する。

18歳でフランスに留学。パリ国立高等音楽院を卒業し、帰国後は東京フィルハーモニー交響楽団とNHK交響楽団で長年首席奏者を務めてきたクラリネット奏者の横川 晴児氏。演奏からにじみ出る温かさと、常に新しいことに取り組み続ける姿勢は一体どこからくるのか、お話を伺ってきました。

今秋、歌手生活55年となる加藤登紀子の究極の6枚組ベストアルバム『あなたに捧げる歌』が3月20日にリリースされる。75歳を迎え「歌手・加藤登紀子」としての足跡を残すべく本人が収録全107曲を選曲、さらに全曲本人解説つきという、まさに「人生の集大成」ともいえる入魂のアルバムである。 本作品は”あなたに捧げる歌”をメインテーマに、各ディスクごとに掲げた「あなたに捧げる歌」「愛する日々の歌」「時を刻む歌」「究極の愛の歌」「生きるための歌」「故郷をうたう歌」というテーマに沿った全107曲を6枚のディスクに収録。Disc-1では素晴らしい出会いの連続だったという人生をテーマに「ひとり寝の子守唄」「知床旅情」などの代表曲を編集。Disc-2では「難破船」などのオリジナルラブソングを、Disc-3では「さくらんぼの実る頃」などこの100年あまりの歴史の中で生まれた運命の歌を集め、Disc-4には「百万本のバラ」「愛の賛歌」などデビュー以来一貫して自らの訳詞こだわって歌ってきたシャンソンを収録。Disc-5では「この世に生まれて来たら」など結婚してから永訣までの日々を綴った愛の歴史を、Disc-6には「遠い祖国」など人々の望郷の歌を集めている。 同梱の歌詞ブックには全曲に本人の楽曲解説がついており、読み応えのある充実した内容となっている。それぞれが独立したベストアルバムのような選曲にもなっており、加藤登紀子に新たに出会う人には入門編として、最初期からのファンにとっては、新たな魅力を発見できる「究極のボックス・セット」といえるだろう。 今年はこの作品の発表に合わせて、＜加藤登紀子コンサート2019～LOVE LOVE LOVE～愛の4楽章＞と題したコンサート・ツアーも敢行する。歌手生活55周年を迎え、さらに新しい出会いを楽しみながら「終わりなき旅」を続ける加藤登紀子の「歌」に改めて触れて頂きたい。

シャンソン歌手・クミコが、フランスの伝説的歌手バルバラと、バルバラに心酔してやまない人々を描いた映画『バルバラ 〜セーヌの黒いバラ〜』の公開を記念し、11月17日映画の上映に合わせトーク&ライブを開催した。 2017年カンヌ国際映画祭、ある視点部門ポエティックストーリー賞を受賞、パリが生んだ20世紀最高の歌姫バルバラが紡ぐ、激情のドラマ『バルバラ～セーヌの黒いバラ～』が、Bunkamuraル・シネマほかにて公開がスタート。フランスの伝説的シャンソン歌手・バルバラをテーマに描く同作。クミコにとっても、代表曲「わが麗しき恋物語」もカバーするなど、クミコを語る上で欠かすことのできない歌手である。 イベントではバルバラの名曲「わが麗しき恋物語」を熱唱し、バルバラについての熱い想いを語った。会場に登場したクミコは「『バルバラ』という映画でこれだけのお客様が集まるのは、かなりお客様がマニアックというか東京ならではの光景ですね。さすがBunkamura！という感じですね」と、ほぼ満員の客席を見て少し驚いた様子。映画については「2回観たけれどなかなか難しかったです。でも、この映画は観る人によって感じ方が変わる映画なので、すんなり分かった方、最後まで難しくてよく分からなかったという方、様々かと思いますが、その中からバルバラという人の歌が浮かび上がってくるような映画だったとおもいます」と感想を述べた。

2017年リリースの1stアルバム『Feel Infinite』も素晴らしかったカナダはモントリオールのDJ／プロデューサー、Jacques Greeneが新曲「Avatar Beach」を公開しています。 グラスゴーの〈LuckyMe〉をはじめ、〈UNO〉、〈Night Slugs〉といった気鋭のレーベルから作品をリリースする一方、リミキサーとしても高い評価を受けるJacques Greene。Radioheadが2011年にリリースした『The King Of Limbs』のリミックス盤『TKOL RMX 1234567』においては「Lotus Flower」のリミックスを担当しているほか、今年リリースされたRhyeの2ndアルバム『Blood』より「Song For You」のリミックスも先日リリースされました。 そんな彼が公開した本楽曲は、11月16日（金）にリリース予定だという最新EP『Fever Focus』からのリード・シングル。

これまでにもRhye（ライ）の楽曲は多くのアーティストにリミックスされている。例えば、2013年にリリースされたデビュー。アルバム『Woman』からシングル・カットされた「Open」では、 Ryan Hemsworth(https://youtu.be/ZdQSS9mBj3o) や SOHN(https://youtu.be/f0BczePr2P4) らがリミキサーとしてクレジットされていた。いずれもRhye独特の冷たいタッチをリスペクトしつつ、それぞれの作家性を活かした快作ばかりであった（特にRyan Hemsworthのリミックス）。 そしてつい先日、最新作『Blood』のリミックス盤も作成中であることが発表された。それに先んじて、LAのプロデューサー・ RY X(https://soundcloud.com/ry-x) の「Waste」、Moon Bootsと Mano Le Toughによる「Taste」のリミックスが、それぞれ3曲リリース。各々異なる解釈のハウス・ミュージックを提示した。

なんでも東京で、いや日本でのメディアカルチャーの祭典としては過去に類を見ないすっごいフェスティバルが開催されている。MeCA｜Media Culture in Asia: A Transnational Platformがそれだ。でもね、「メディアカルチャー」だ「メディアアート」だと言っても実のところ、なんとなくのイメージは浮かぶけれど、どんなものなのかと聞かれても答えられないのではないだろうか。かく言う僕もポッとイメージするのはプロジェクション・マッピングくらい。まあ、世の中の多くの皆さんはそんなもんだろうと勝手に考え、主催する国際交流基金アジアセンターの廣田ふみさん、TodaysArt JAPAN／AACTOKYOの玉井裕規さんを訪ねた。そんな世界があるんだと、まあ目からウロコ、ウロコ、ウロコ……

2018年の2月9日〜18日の10日間にわたって開催される、アジアのメディアカルチャーを総合的に発信するイベント『MeCA』。「MeCA」とは「Media Culture in Asia: A Transnational Platform」の略称で、展覧会と音楽プログラムをはじめ、トークプログラムやシンポジウム、子どもも参加できる教育普及プログラムなどが開催される。「表参道ヒルズ スペース オー」、「ラフォーレミュージアム原宿」をメインに、「Red Bull Studios Tokyo」、「WWW」、「WWW X」などが会場となる。アジアや欧米からのアーティストが参加する展覧会の見どころを、初日に開催されたプレスツアーよりレポートする。

アジアからメディアカルチャーを総合的に発信する国内初のプラットフォーム機能を持つ総合イベント『MeCA l Media Culture in Asia: A Transnational Platform』（以下、MeCA）が、2018年2月9日（金）〜18日（日）まで、原宿・表参道・渋谷エリアの各会場で開催される。

2月5日（月）〜2月11日（日）に開催されるおすすめの音楽フェスや来日公演、ライブイベントをご紹介します。

モントリオール出身のプロデューサー、Jacques Greene（ジャック・グリーン）による初の単独来日ツアーが開催されることが発表された。 Jacques GreeneはRadioheadからSampha、Tinasheまで魅了するプロデューサー。2014年に“FUJI ROCK FESTIVAL”にて初来日を果たしているほか、昨年3月に、〈LuckyMe〉よりデビュー・アルバム『Feel Infinite』をリリースしている。 今回2月10日（土）にCIRCUS TOKYOにて、翌日2月11日（日）にはCIRCUS OSAKAにて来日公演を行う。東京公演ではPAELLASとsubmerse、大阪公演ではSapphire Slows、行松陽介、Kafuka、Le Makeupらが共演を果たすことに。

パリで3店目となる「IPPUDO République（リピュブリック）」が、オープン！“鶏とベジのラーメン”に特化した店舗となっています。

いい音爆音アワー vol.83 ｢固有の名詞で出ています♪人名編｣ 2017年10月11日（水）＠風知空知 歌の詞ってふつうは、聴き手の自由な想像を妨げないよう、あるいは無用なトラブルを避けるため(?)、固有名詞はあまり使わないものですが、それだけに特定の人やモノの名前が出てくると、お？！となりますよね。 あえて固有名詞を使う理由は、その名前が持っているイメージで詞の世界観をはっきりさせたいとか、その名前とともに何らかのメッセージを発したいとか、いろいろあると思いますが、東京、大阪、ニューヨークなど「地名」はありふれているので、今回は「人名（グループ名も含む）」に限定してみました。 ふだん歌詞はあまり読まないので、洋楽の場合聞き取れていなくて、何回も聴いている名曲にさりげなく人名が入っているのを今回初めて発見したものもありました。楽しかったです。 ミュージシャン、俳優、歴史上の人物、政治家、小説家、スポーツ選手、……様々な人物が登場し、それぞれに味わい深いです。 福岡智彦 （いい音研究所） セットリスト

Ground Yは、“ジェンダーレス”と“エイジレス”をコンセプトに2014年に誕生したブランド。2017年春夏コレクションには、新たなコンセプトとして“ファミリー”の要素が加わった。 今回撮影を手掛けたレスリー・キーは、これまでもヨウジヤマモトのコレクションを撮影してきており、2016年9月には

　 　桃源郷のような雰囲気のあるクラブミュージックを発表し人気を得ているJacques Greene。2011年にシングル「Another Girl」がPitchforkで「Songs of the Decade」を受賞したほか、Radiohead、Jimmy Edgarなどへリミックスを提供するなど注目のアーティストだ。本作では2016年のクラブアンセム「You Can’t Deny」をはじめ、How To Dress Wellをフィーチャーした「True」など11曲を収録。国内流通仕様帯付盤には解説書およびボーナストラックがダウンロードできるスペシャルカードが封入されている。   ■Beatkart

アンジェリーナ・ジョリー主演のディズニー映画「マレフィセント(Maleficent)」のために製作。長年の支持者アンジェリーナ・ジョリーとのプロジェクトから誕生した“Malangeli”は、彫刻のようにヒールが巻き返し、巻いた煙のようなウェッジソールが特徴。黒と赤、それぞれパテントレザーがヌードカラーのメッシュ素材の本体を包み隠すようなデザインで、魔法の様な幻想さを引き立てている。 シューズはルブタンのパリのアトリエにて手作業によって製作され、2014年10月20日より、ロンドン、ニューヨーク、カリフォルニア、ロンドン、香港、パリの5つの直営店にてプレオーダーがスタート。残念ながら日本での展開は無いが、各地に行く機会がある方はぜひ。 なお、売上は、アンジェリーナ・ジョリーがサポートする世界で一番大きな孤児と捨て子の為の組織“SOS Children’s Villages”に寄付。恵まれない子供たに安定した家庭環境、教育、医療を提供するために役立てられる。 ■UNITED KINGDOM London ブラック、レッドの両色展開, £950 Christian Louboutin 17Mount St, LondonW1K 2RJ +44 20 7491 0033 ■France ブラック、レッドの両色展開, €1,045 Christian Louboutin 19 Rue Jean-Jacques Rousseau, Paris, +33 1 42 36 53 66 ■Hong Kong ブラック、レッドの両色展開, HKD 13,200 Christian Louboutin 10 – 12 Wyndham Street, Central +852 2530 2198 ■New York ブラックのみ展開, $1495 Christian Louboutin 965 Madison Ave, New York, NY 10021 +1 212 396-1884 ■California レッドのみ展開, $1495 Christian Louboutin 650 N Robertson Blvd, West Hollywood, CA 90069 +1 310 247-9300

自身のライフワークであるアコースティック編成で聴かせるコンセプト・ライヴ“Ken’s Bar”から生まれたKen’s Barアルバムは開催5周年の2003年に1作目の『Ken’s Bar』、開催10周年の2009年には2作目の『Ken’s BarII』が発表されてきたが、開催15周年イヤーの2014年にも3作目となる「Ken‘s BarIII」がリリースがされる。今作も時代や国籍、ジャンルの枠を飛び越え、古今東西の名曲・ヒットソングの数々を稀代の“歌バカ”こと平井堅がアコースティックアレンジでカヴァー！ 【平井堅による“Ken’s BarIII”について一言】 I、II、ときてIII。今回のテーマはずばり「トライ」。敢えて苦手な曲調や、1つの楽器と歌だけでどこまで出来るか等々、チャレンジ精神ビンビンで録音しました。 ■even if～Instrumental～ (Music:平井堅)　ピアノ演奏：大江千里 「I、II、に続いてKen‘s Barテーマ曲のインスト。今回、シンガーソングライターとしてもファンであり、現在ジャズピアニストとして御活躍されている大江千里さんがまさにJazzyで個性的な千里節炸裂のeven if を奏でて下さいました。」 ■家族になろうよ（Lyrics & Music：福山雅治）ピアノ演奏：松浦晃久 「歌詞もメロディも素晴らしくてひと聴き惚れした曲です。僕なりではありますが、原曲の良さを汚さぬよう、素直に歌いました。」 ■順子（Lyrics & Music：長渕剛）ギター演奏：石成正人 「僕と長渕剛さんって、対極というか相当かけはなれたイメージだと思うのですが、そんな長渕さんの初期の代表曲“順子”は女々しさ爆発の切ない曲。そこに僕なりの湿度を投入しました。」 ■WE‘RE ALL ALONE（Lyrics & Music：William R. Royce Scaggs）ピアノ演奏：鈴木大 「デビュー前からオールディーズの曲を歌うバイトで歌っていた、言わば思い出の曲。デビュー時にジャパニーズAORシンガーと銘打っていたのが懐かし恥ずかし。ボズ・スキャッグス、ボビー・コールドウェルは当時の指針でした。」 ■いとしのエリー（Lyrics & Music：桑田佳祐）ギター演奏：石成正人 「日本国民の宝のような曲。原曲の歌唱を超えられるわけないことなど重々承知の上、悩みに悩んだ挙句、選曲を決断しました。理由は僕の人生を語る上で不可避な曲であること、自己満足かもしれないけれど自分なりの自分の色の“いとしのエリー”が表現できたと感じたこと。ただ心は土下座しております。」 ■Love Is Blind（Lyrics & Music：Janis Ian）ベース演奏：亀田誠治 「比較的皆さまの耳馴染みある曲っていうのを念頭に選曲しているのですが、1曲だけ「わがまま枠」でメジャー・マイナー関係なく今僕が最も歌いたい曲を選曲したのですがそれが“Love Is Blind”。メロディ−、歌詞（英詞が苦手な僕でもびしびし入って来る!!）まさに美の骨頂!! 悲しみは悲しみのまま、全く救いの無いまま底なし沼に沈んで行く様、何故かそれに浸り歌うことで魂が浄化していく感覚すらある。美しい。ただひたすら美しい。」 ■Virtual Insanity（Lyrics & Music：Jason Kay, Wallis Buchanan, Simon Katz, Derrick McKenzie, Toby Smith, Stuart Zender）サウンドプロデュース：URU 「最も歌唱に苦労した曲。何度も挫けそうになりながらも友人やスタッフの励ましを真に受け（笑）、完成しました。ファンキーさではジャミロクワイのJKに敵わないので、JazzyにSmokyにバーチャってみました。」 ■切手のないおくりもの （Lyrics & Music：財津和夫）サウンドプロデュース：大橋トリオ 「小学生時代、音楽の授業で歌った曲。当時から大好きでした。大人になって聴いても歌っても、いつもほっこりする、そして切なくなる。こんな曲、なかなか無いです。」 ■タイミング（Lyrics：森 浩美, ブラック・ビスケッツ/ Music : 中西 圭三, 小西 貴雄）ギター演奏：押尾コータロー 「いわゆるトライ曲。自分のものにする（あくまで僕個人の判断ですが）までかなり四苦八苦しました。未だに自分のものに出来たかはわからないけど（笑）とにかく楽しかった!!パーカッシブな押尾コータローさんのギターに僕のひらめきで フラメンコテイストを加えることになり、フラメンコ舞踏家の公家千彰さんのフラメンコタップ、カスタネット、そしてハンドクラップ(僭越ながらわたくしの)、が加わりさらに加熱!!」 ■やつらの足音のバラード (Lyrics：園山俊二 / Music：かまやつひろし)　ストリングス：弦一徹ストリングス 「こちらも弦のみのアレンジというトライ。歌詞に即したストリングスプレイがかなり気に入ってます。とくにブロントザウルスとイグアノドンの鳴き声を再現したところ!! 本物の声聴いたことないけど!! （笑）」 ■KILLING ME SOFTLY WITH HIS SONG (Lyrics & Music : Chales Fox & Norman Gimbel)ロバータ・フラック本人とデュエット共演 「数年前、イベントで数曲デュエットさせて頂いた御縁もあって、デュエットを快諾して下さいました。久々に会ったロバータは相変わらず無邪気で自由な77歳の少女!! ヴォーカルレコーディングなのにピアノを弾きながら歌う彼女がとても印象的でした。」 ■マイ・ウェイ(Lyrics & Music:Paul Anka, Claude Francois, Lucien Thibaut, Jacques Revaux／日本語訳詞：片桐和子)　ピアノ演奏：松浦晃久 「こんな美しいメロディーってあるの？ってくらい美しいですよね。ほんっとうにいい曲。作った人フランス人。やはり。歌い手としてこの歌詞のように生きられて人生を全う出来たら最高ですよね。頑張らないと。」